전문가 프로필

답변 내역

만화/애니메이션 전공선택 고민입니다
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.만화와 애니메이션은 서로 다른 매력과 장단점이 있어서 선택하기 어려울 수 있습니다. 하지만 자신이 더 관심있고 잘 할 수 있는 분야를 선택하는 것이 중요합니다. 만화는 이야기를 그림으로 표현하는 예술로서, 스토리 구성 능력과 그림 실력이 필요합니다. 반면에 애니메이션은 움직임을 구현하는 작업이기 때문에, 캐릭터 디자인, 레이아웃 설계, 그래픽스 및 프로그래밍 지식 등이 필요합니다.현재는 가벼운 일러스트레이션만 다루고 있다면 앞으로의 진로는 개인의 취향과 선호도, 능력과 적성에 따라 결정해야 합니다. 만약 두 가지 분야 모두에 대한 열정과 재능이 있다면 복수전공 또는 부전공을 고려해볼 수도 있습니다. 학교에서는 이론과 실기를 함께 배울 수 있으며, 실무 경험을 쌓기 위한 인턴십 프로그램에도 참여할 수 있습니다.또한, 인터넷 플랫폼을 통한 웹툰 작가 데뷔나 독립 애니메이션 제작 등 다양한 경로로도 활동할 수 있으므로 여러가지 가능성을 열어두고 탐색해보는 것이 좋습니다. 최종 결정은 본인 스스로 내리는 것이므로 충분한 조사와 고민 끝에 최선의 선택을 하시길 바랍니다.감사합니다.. : )
학문 / 미술
24.08.17
5.0
1명 평가
0
0

몰드 만들기할때 쓰는 레진아트 이거 뭔가요
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.몰드 만들기에 사용되는 레진 아트는 '레진'과 '아트'의 합성어로, 레진을 이용하여 다양한 작품을 만드는 예술 활동을 말합니다. 레진 아트에 사용되는 레진은 물과 화학 물질을 섞어 만든 액체로, 다양한 색상과 향을 첨가하여 사용합니다.레진아트는 레진(모형 제작에 활용하는 합성수지의 액체 상태)를 고체로 굳혀 제작하는 공예를 뜻하며, 레진아트 몰드는 레진아트 작품을 만들 때 사용하는 틀입니다. 레진아트는 다양한 재료와 몰드를 사용하여 액세서리, 소품, 가구 등을 만들 수 있으며, 최근에는 아이돌 팬들이 직접 만드는 탑꾸나 굿즈 등 독특한 아이템으로 SNS를 통해 주목받고 있습니다. 레진아트를 배우기 위해서는 레진아트 재료와 몰드 사용법, 핵심 포인트 등을 꼼꼼히 배워야 하며, 이를 위해 전문 아카데미나 온라인 강의를 수강하는 것이 좋습니다. 또한, 레진아트를 배운 후에는 강사활동이나 공방창업, 온라인 판매 등 다양한 분야로 진출할 수 있습니다.감사합니다.. : )
학문 / 미술
24.08.17
5.0
1명 평가
0
0

만화 입시 사선붓 안 쓰는 이유가 뭘까요
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.만화 입시에서 둥근붓을 사용하는 이유는 만화 입시는 선 표현이 매우 중요합니다. 사선붓은 끝이 뾰족하기 때문에 선의 굵기 조절이 어렵고, 종이에 자국이 남을 수 있습니다. 반면에 둥근붓은 끝이 둥글기 때문에 선의 굵기 조절이 쉽고, 종이에 자국이 남지 않아 부드러운 느낌을 줍니다.만화 입시는 빠른 속도로 그림을 그려야 하기 때문에 손에 익은 도구를 사용하는 것이 좋습니다. 대부분의 학생들은 초등학교나 중학교 때부터 둥근붓을 사용해왔기 때문에 익숙합니다.사선붓은 가격이 비싸기 때문에 학생들이 부담스러울 수 있습니다.학원에서 추천하는 도구를 사용하는 것이 좋지만, 자신에게 맞는 도구를 선택하는 것도 중요합니다. 연습을 통해 둥근붓과 사선붓의 장단점을 파악하고, 상황에 따라 적절한 도구를 사용하는 것이 좋습니다.감사합니다.. ~
학문 / 미술
24.08.17
5.0
1명 평가
0
0

우리나라에는 이제 붓이나 자개공예쪽 예술가들이 사라지는건가요 ?
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.붓이나 자개공예 등 전통 예술 분야에 대한 관심이 감소하고 있는 것은 사실입니다. 이는 현대 사회에서 디지털 기술이 발전하면서 전통적인 예술 방식이 더 이상 필요하지 않게 되었기 때문일 수 있습니다. 또한, 전통 예술 분야에 대한 교육이나 지원이 부족하여 예술가들이 성장하고 발전하는 데 어려움을 겪고 있을 수도 있습니다. 그래도 한국에서는 붓이나 자개공예 등 전통 예술 분야의 예술가들이 여전히 활동하고 있습니다. 일부 예술가들은 현대적인 감각을 더해 새로운 작품을 선보이기도 하며, 정부나 지자체에서는 전통 예술 분야의 보존과 발전을 위해 지원을 하고 있습니다. 예를 들어, 서울공예박물관에서는 한국 전통 자개공예 작품을 전시하고, 체험 프로그램을 운영하고 있습니다. 또한, 돈의문박물관마을에서는 자개 공예, 세시 음식, 가야금 등 다양한 전통 체험 프로그램을 제공하고 있습니다. 하지만, 전통 예술 분야의 경우 수익성이 낮아 젊은 세대들이 진입하기 어렵다는 문제가 있습니다. 따라서 정부나 지자체에서는 전통 예술 분야의 보존과 발전을 위해 적극적인 지원이 필요합니다. 또한, 전통 예술 분야의 예술가들도 현대적인 감각을 더해 새로운 작품을 선보이는 등 변화하는 시대에 맞게 적응해 나가야 합니다.결론적으로, 한국에서는 아직 붓이나 자개공예 등 전통 예술 분야의 예술가들이 사라지지 않고 활동하고 있지만, 수익성 문제 등 해결해야 할 과제가 남아있습니다. 정부나 지자체에서는 전통 예술 분야의 보존과 발전을 위해 적극적인 지원을 해야 하며, 예술가들도 현대적인 감각을 더해 새로운 작품을 선보이는 등 노력이 필요해보입니다.감사합니다.. !
학문 / 미술
24.08.17
5.0
1명 평가
0
0

미술기법중에 음영만드는 기법있잖아요
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.음영을 만드는 미술 기법 중 튀어나오거나 강조하고 싶은 부분을 어둡게 처리하는 동양의 입체 기법은 음각 혹은 음영법이라고 합니다. 음각은 검은색이나 어두운 색으로 튀어나온 부분을 칠하고, 나머지 부분을 밝게 남겨두는 방법으로 물체의 입체감을 표현하는 기법입니다. 이는 종이에 물감을 칠하고 닦아내는 방식으로도 나타낼 수 있으며, 종이뿐만 아니라 나무나 돌 등에도 활용할 수 있는 기법입니다. 이러한 음각 기법은 동양의 조각, 인쇄 등에서도 널리 사용되고 있습니다.감사합니다.. : )
학문 / 미술
24.08.17
5.0
1명 평가
0
0

안녕하세요 시티헌터입니다 예술의 목적은 무엇일까요 철학적으로 인간이 생각을 했을 때 예술를 하는 사람들은 어떤 철학을 갖고 있는 것일까요
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.예술의 목적은 다양하며 시대와 문화에 따라 변화합니다. 예술은 인간의 감정을 표현하고 해소하는 수단입니다. 예를 들어 음악은 슬픔이나 기쁨을 표현하고, 그림은 사랑이나 분노를 표현합니다. 예술은 사회적 소통의 수단입니다. 예술작품은 작가의 생각과 느낌을 담고 있으며, 관객은 이를 공감하고 이해함으로써 서로간의 소통이 이루어집니다. 예술은 역사와 문화를 기록하고 보존하는 수단입니다. 예술작품은 과거의 문화와 역사를 생생하게 보여주며, 미래 세대에게 전달됩니다. 예술은 창의력을 증진시키는 수단입니다. 예술활동은 자유로운 상상력과 창조적인 아이디어를 요구하며, 이를 통해 우리는 새로운 시각과 사고 방식을 얻을 수 있습니다.예술가는 자신만의 철학을 가지고 작품을 만듭니다. 이 철학은 개인적인 경험, 가치관, 신념 등에 영향을 받으며, 때로는 사회적 문제나 시대적 상황을 반영하기도 합니다. 이러한 예술철학들은 각각의 특징과 장단점이 있으며, 시대와 문화에 따라 변화하기도 합니다. 하지만 공통적으로 예술의 아름다움과 가치를 강조하며, 인간의 삶과 밀접한 관련이 있다는 점을 강조합니다.감사합니다.. :-)
학문 / 미술
24.08.16
5.0
1명 평가
0
0

미술학원에 처음다니는 경우 보통 어떠한 과정으로 그림을 배우는지 궁금합니다
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.미술학원에서 유화를 배우는 일반적인 과정은 유화를 그리기 전에 스케치, 명암넣기, 채색 등 기본적인 기술을 배웁니다. 이를 위해 연필, 목탄, 콘테 등을 사용하여 스케치를 하고, 수채화나 과슈 등을 이용하여 채색연습을 하게 됩니다.유화를 그리기 전에 스케치를 합니다. 이때, 대상의 형태와 크기, 위치 등을 정확하게 파악해야 하며, 연필, 목탄, 콘테 등을 사용하여 스케치를 합니다. 스케치 후에는 대상의 명암을 넣습니다. 명암을 넣으면 대상의 입체감과 질감이 살아나게 됩니다. 명암넣기 후에는 대상의 색상을 칠합니다. 이때, 물감을 섞고, 덧칠하면서 색상을 조정합니다.채색 후에는 마무리 작업을 합니다. 마무리 작업에서는 세부적인 부분을 수정하고, 광택을 내는 등의 작업을 하여 작품을 완성합니다. 초심자도 유화를 배울 수 있으며, 개인의 능력과 노력에 따라 소요되는 시간이 다를 수 있습니다. 최소 3개월 이상 꾸준히 배우면 집에서 멋진 작품을 그릴 수 있을 것입니다. 또한, 유화는 재료비가 다소 비싸지만, 장기적으로 보았을 때는 오히려 경제적일 수 있습니다. 재료를 한번 구매하면 오랫동안 사용할 수 있기 때문입니다.마지막으로, 미술학원마다 교육방식과 수강료가 다르기 때문에 여러 학원을 비교해보고 본인에게 맞는 학원을 선택하는 것이 좋습니다.답변이 도움되었길 바랍니다.감사합니다. :)
학문 / 미술
24.08.16
5.0
1명 평가
0
0

그림 잘그리는 사람 대부분은 학원 다녔을까요?
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.그림을 잘 그리는 사람들 중 일부는 학원에서 교육을 받은 경우가 있을 수 있습니다. 그러나 다른 사람들은 독학으로 그림을 배우거나, 개인적인 연습을 통해 자신만의 스타일을 발전시켜왔습니다. 따라서 그림을 잘 그리는 사람들의 대부분이 학원을 다녔다고 일반화하기는 어렵습니다. 그림을 잘 그리는 사람들이 학원을 다녔는지 여부는 알 수 없지만, 학원에서 그림을 배운 사람들도 있을 것입니다. 그러나 그림을 잘 그리는 것은 학원에서만 배울 수 있는 것은 아니며, 개인적인 노력과 연습, 그리고 다양한 경험과 지식이 필요합니다. 유명한 만화가나 일러스트레이터 중에서도 학원을 다니지 않고 독학으로 그림을 배운 사람들도 있습니다. 일본에서도 마찬가지로 그림을 잘 그리는 사람들이 학원을 다녔을 수도 있지만, 그렇지 않은 사람들도 있을 것입니다. 그림을 잘 그리는 것은 개인의 재능과 노력, 그리고 다양한 경험과 지식이 중요하며, 학원을 다니는 것은 그 중 하나의 수단일 뿐입니다. 따라서 그림을 잘 그리기 위해서는 학원을 다니는 것뿐만 아니라, 개인적인 노력과 연습, 그리고 다양한 경험과 지식을 쌓는 것이 중요합니다. 또한, 그림을 그리는 데에는 정답이 없기 때문에 자신만의 스타일과 개성을 찾는 것도 중요합니다. 꾸준한 연습과 연구를 통해 자신만의 그림 실력을 향상시키는 것이 중요합니다. 답변이 도움되셨길 바랍니다.감사합니다. :)
학문 / 미술
24.08.16
5.0
1명 평가
0
0

수채화 물감 두피에 닿으면 안좋나요?
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.수채화 물감이 두피에 직접적으로 닿았을 때는 즉시 물로 씻어내는 것이 중요합니다. 수채화 물감은 물에 잘 녹는 성분으로 이루어져 있지만, 일부 성분은 두피에 자극을 줄 수 있습니다. . 수채화 물감은 일반적으로 피부에 안전한 성분으로 만들어집니다. 하지만 개인의 피부 상태나 민감도에 따라 다를 수 있으며, 특히 두피와 같은 민감한 부위에 노출될 경우 알레르기 반응이나 자극을 일으킬 수 있습니다. 만약 아이가 수채화 물감으로 머리를 감았다면 즉시 깨끗한 물로 씻어내고, 가능하다면 전문적인 두피 케어 제품을 사용하여 두피를 진정시키는 것이 좋습니다. 이후에도 지속적인 증상이 나타난다면 의료기관에서 상담을 받는 것이 좋습니다. 두피 건강을 위해서는 화학물질이나 오염물질로부터 보호하는 것이 중요합니다. 따라서 아이들이 그림을 그릴 때는 반드시 안전한 환경에서 적절한 도구를 사용하도록 지도해주어야 합니다. 또한 부모님께서는 자녀들의 건강과 안전을 위해 항상 주의를 기울이는 것이 필요합니다.감사합니다.. !!
학문 / 미술
24.08.16
5.0
2명 평가
0
0

파스텔이 물과 섞이지 않는 이유가뭔가요
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.파스텔이 물에 섞이지 않는 이유는 파스텔에 포함된 기름 성분 때문입니다. 파스텔은 주로 식물성 기름이나 동물성 기름으로 만들어지며, 이들 기름은 물과 잘 섞이지 않습니다. 따라서 파스텔을 물에 넣고 섞으면 기름이 물 위에 떠있게 됩니다.파스텔은 가루 형태의 안료와 바인더(접착제)로 만들어진 미술용품입니다. 바인더는 파스텔이 종이에 잘 부착되도록 도와주는 역할을 하며, 물과 만나면 녹아내리게 됩니다.그러나 일부 파스텔 제품들은 기름 성분이 함유되어 있어서 물과 섞이지 않을 수도 있습니다. 이런 제품들은 물 대신 기름이나 오일 베이스의 미디엄을 사용하여 페인팅을 해야 합니다.따라서 파스텔을 사용할 때는 제품의 성분을 확인하고, 물과 함께 사용할 수 있는 제품인지 아니면 다른 미디엄을 사용해야 하는지를 파악하는 것이 중요합니다. 이를 고려하여 적절한 미디엄을 선택하고 사용하시면 더욱 효과적인 페인팅을 즐길 수 있습니다.이해가 되셨는지요.. : )
학문 / 미술
24.08.16
5.0
1명 평가
0
0