답변 내역

안녕하세요. 장서형 전문가입니다.달마도의 달마 대사는 선불교의 창시자로 중국 불교의 발전에 큰 영향을 미친 인물이라고 합니다. 그러고 달마도라는 그림을 그리는 것은 불교에서 전통적인 미술 장르로 자리잡았고 스님들은 이를 계승하여 더 발전시키기 위해 그렸던 것이라고도 합니다.또한, 달마도를 그리는 과정 자체가 스님들에게는 명상과 집중의 시간이기도 해서 수행의 일환으로도 여겼다고 합니다.

안녕하세요. 장서형 전문가입니다.다빈치는 여성의 아름다움을 이상화하면서 또 인간의 감장과 본질에 대해 탐구하곤 했다고 합니다. 성별에 관계없이 인간의 감정을 표현하고자 시도했고 또 관객이 작품을 더 쉽게 공감할 수 있도록 노력했는데, 거기다가 해부학적으로도 관심이 많아서 인체의 구조와 비율 연구를 통해 남녀 모두의 신체를 탐구하면서 그의 작품에서 중성적인 느낌이 돋보이는 것도 있다고 합니다.다빈치 작품에서의 여성은 좀더 단순한 초상화 이상의 상징적인 의미를 가지고 있어서 더 중성적인 느낌을 풍긴다고 보고 있습니다.

안녕하세요. 장서형 전문가입니다.다빈치는 화가로서 말고도, 과학자, 발명가, 해부학자, 건축가, 수학자 등 다양한 직업과 분야에 관심있었을 뿐만 아니라, 완벽주의 성향이 강해서 높은 기준 때문에 작품마다 오랜 시간을 투자하여 그렇다는 얘기가 있고 또 중간에 작업을 중단하는 일도 많았다고 합니다.

안녕하세요. 장서형 전문가입니다.저장하신 확장자명을 내컴퓨터에서 검색해서 보시거나 다른이름으로저장을 눌러서 어디에 저장 설정이 되어있는지 확인해보세요.

안녕하세요. 장서형 전문가입니다.화가의 그 당시 사교,같은 작가들끼리의 교류나 전시 참가 등의 활동 영역에 따라서 작품이 잘 알려지지 못한 경우도 있을 것이고, 또 그 당시 사회적 사상이나 일부 소수의 작품평가 기준에 의해 저평가 되는 경우도 있습니다. 후대에서는 과거의 자료들을 가지고 좀 더 폭넓게 연구되고 여러 자료 수집 기준에 의해 화가의 활동 내역 및 작품들을 파악해 다시 재평가를 하다보면 작품의 가치가 달리 여겨질 수 있을 것입니다.

안녕하세요. 장서형 전문가입니다.아크릴물감은 빠르게 마르는 특성이 있습니다. 물론 덩어리째로 칠하다면 겉은 다 말라보여도 속은 아직 덜 말라있는 경우도 있지만, 잘 펴바른 경우에는 거의 몇시간 안에 다 마릅니다.

안녕하세요. 장서형 전문가입니다.일단 늘 새로운 모델을 구하는 것에도 한계가 있기도 하고, 자신을 작품에 묘사해보고 싶은 욕구는 누구나 있는 것 같습니다. 화가들 중에는 유독 자신의 자화상을 다양하게 남긴 화가들도 많구요.

안녕하세요. 장서형 전문가입니다.국립현대미술관에서 진행되었던 '사물은어떤꿈을꾸는가'라는 전시에 참여했던 미카 로텐버그의 #22 with Salad라는 작품이라고 합니다. 9.18까지 전시되었고 지금은 끝난것 같습니다.사물을 재해석하여 인간과 함께 이 세상을 구성하는 존재로 바라보고자하는 전시라는 설명이 있네요.

안녕하세요. 장서형 전문가입니다.추상화라는 작품의 개념은 20세기 초에 본격적으로 발전했다고 합니다. 피카소와 같은 화가들이 입체파를 통해서 현실을 단순화하고 형태를 추상적으로 표현하기 시작한 것인데요. 이후 추상 표현주의 운동도 등장하고, 추상화는 예술의 중요한 한 장르로 자리잡게 되었다고 합니다.추상화 작품을 이해하기 위해서는 작가의 의도를 먼저 이해하는 것도 좋고, 작품적으로는 색감과 구도를 이해하는 것도 좋습니다. 추상적이지만, 그 안에 색감이나 구도 구성에 화가의 감정이 담아 있을 수 있기 때문입니다.우울한 색감, 또는 밝은 색감 등 말이죠.그리고 추상화 자체가 정확하게 이해하려고 만들어진 것이라기보다 개인의 감정과 경험에 따라 해석이 달라질 수 있다는 특징이 있으니, 참고하셔서 한번 작품을 감상해보세요.

안녕하세요. 장서형 전문가입니다.여러가지 이유가 있는데 그중, 인상주의 화파는 19세기 후반 프랑스에서 시작된 미술 사조로, 전통적인 회화 방식을 벗어나 새로운 시각적 경험을 추구했기때문입니다.이는 산업화와 도시화의 영향도 관련 있는데, 19세기 후반에 프랑스는 급속한 산업화를 겪기 시작했고, 이러한 변화가 자연과의 관계를 재조명하게 만들었으며, 화가들이 도시 풍경과 일상적인 장면을 그리는 것에 관심이 높아지면서 빛과 색의변화를 통해 새로운 화풍을 구축하게 된 것이빈다.인상주의는 자연주의의 즉흥성을 중요시 했는데, 즉, 빛의 반사와 굴절에 따라 달라지는 색감을 색을 혼합하여 그리는 대신에, 색 위에 또 나란히 색을 배치하면서 점묘법을 사용하는 등의 방식으로 관객들이 멀리서 보면 마치 색이 혼합돼 보이도록 하는 효과도 낼 수 있었습니다.