답변 내역

안녕하세요. 장서형 전문가입니다.어느정도 개인의 취향에 달려 있다고 봅니다. 일단 개인적인 경험으로는 저는 예술작품을 감상하는 것 자체를 무척 좋아해서 큰전시든 작은 전시든 기회가 되면 보려가려하고 가서도 너무 좋아하고 다녀와서도 감상을 정리하고 매우 좋아합니다. 영감을 얻는 듯한 느낌도 받구요.하지만 전혀 관심없는 사람을 데려가면 대부분 작품을 어떻게 감상해야하는지도 모르고 느끼는 것도 그다지 크지 않더라구요.관련 연구로는 지금도 많은 미술관이나 박물관에서 아이들이나 성인을 위해 창의적 체험 활동을 다양하게 제공하고 있다는 것에서도 볼 수 있을 것입니다.이러한 활동이 창의성과 인성을 증진하는데 도움을 주기 때문입니다.즉, 박물관은 단순 휴식을 제공하는 것이 아니라, 창의력 발휘에 긍정적인 영향을 미칠 수 있는 곳이기에 사전에 전시된 작품에 대해 사전 지식을 익히면 더 깊이있는 감상과 이해를 얻을 수 있을 것이며, 또 여유로운 감상을 통해 힐링도 할 수 있고, 다른 사람과 소통을 통해 새로운 아이디어도 얻을 수 있을 것입니다.

안녕하세요. 장서형 전문가입니다.작년에 몰입이라는 책을 읽은 적이 있는데, 거기서 집중력과 창의력 등 업무나 학습 효율을 높이는 방법에 대해 얘기한 거 같아요.그 중에 잠시 몇분이라도 낮잠이나 명상을 하는 것이 다음 일을 하기 위해 뇌가 정리하며서 폭발적인 집중력을 발휘하는데 도움이 된다고 본 거 같아요. 그리고 규칙적인 운동도 좋구요.저는 제가 백색소음이나 주변에 어떤 tv소리 음악소리가 없으면 일을 못한다고 생각했는데, 요즘은 그런 것들을 끄고도 집중을 할 수가 있더라구요.아무래도 환경을 바꾸고 변화를 줘보면 본인의 다른 면을 발견하실 수 있을 것 같아요.

안녕하세요. 장서형 전문가입니다.전시회 관람을 꾸준히 취미로 발전시켜 나가고 싶다면, 혼자만의 놀이에서 다른 사람들에게 정보 제공을 하는 것으로도 발전시키면 좋을 것 같습니다.가령 네이버 블로그를 통해 전시 관람 리뷰를 적어 올리고 블로그를 키우다가 전시공연 분야 인플루언서를 도전해봐도 좋고, 또 인스타나 스레드 등 자신만의 공간을 전시관련 사진과 감상으로 채워 다른사람들과 공유하고 팬을 늘리는 것도 방법이구요.요즘은 틱톡이나 유튜브를 하는 사람도 많으니, 이 중에 본인의 취미를 좀 더 확장시키기 위한 적정한 매체를 선택해서 그 영약을 넓혀가면 좋을 것 같습니다.마치 자신이 보고 느낀 것을 또 다른 사람들에게 설명해주는 도슨트의 역할처럼 말이죠.

안녕하세요. 장서형 전문가입니다.오프라인에서는 실제 방문객 증가에 대해 고객 설문조사를 통해서도 하나의 지표를 볼 수 있을 것입니다. 가령 sns채널을 통해 방문하게 된 방문객들 대상으로 설문조사를 통해 방문 동기를 파악하는 것입니다.또는 방문객 트래킹을 분석할 수 있는 로그분석 프로그램을 사용해보셔도 좋을 것 같습니다. 국내외 로그분석 프로그램 중 다루기 쉬운 유료프로그램들이 꽤 있을 것인데, 필요한 기능위주로 선택하시는 것을 추천드립니다.그리고 소셜 미디어 인사이트와 같이 인스타나 기본 sns에서 제공하는 분석 도구를 통해서도 보시면 좋구요.그리고 지금 운영중인 다른 대형 동물원 채널도 어떻게 운영하고 있는지를 다방면에서 보고 분석하면 앞으로 성장에도 도움이 될 것 같습니다.

안녕하세요. 장서형 전문가입니다.미술이나 음악 작품 가치 평가에 있어 주관적인 판단과 객관적인 기준이 작용할 수 있습니다.주관적인 판단은 예술 작품을 감상하는 개인의 감정, 경험에 따라 달라질수 있습니다. 개인의 취향, 감정 반응, 에술가가 전달하려는 메시지에 대한 해석 등이 포함되죠.객관적 기준은 예술 작품 평가에 보다 구체적이고 명확한 요소로 작용할 수 있습니다.예를들면, 예술적완성도(운동성, 조화, 균형을 이루고 있는지), 시대적,문화적 배경과 고려하여 평가, 사회적 맥락(작품이 당시 사회적 문제를 잘 반영하고 있는지, 새로운 사회적 메시지를 담고 있는지 등)을 함께 고려하게 됩니다.그리고 현대 예술 시장에서의 변모를 살펴보면, 다양한 요소들이 예술 작품의 가치를 결정하는 데 영향을 미치고 있습니다.요즘은 디지털 미디어, 기술적 요소들이 예술 작품의 창작, 전시부분에 큰 변화를 가져오고 있는데, 디지털 아트 등이 대표적이죠.이 외에도 요즘은 전통만 고집하지 않고 전통에 현대적인 다양한 매체를 도입하여 시도하면서 예술 작품 평가 기준을 확장시켜 나가고 있습니다.또한, 관람자의 참여를 적극적으로 유도하고 그 작품 가치를 더욱 높이고자하는 부분이 보이고 있는데요.앞으로 현대 예술 시장에서 어떻게 발전하는지 지속적으로 살펴보면 좋을 것입니다.

안녕하세요. 장서형 전문가입니다.색 조합에 있어 세가지 색 이상 섞지 말라는 것은 일반적인 패션 코디 기본 원칙 중 하나입니다. 왜냐하면 색 조합이 복잡해질수록 시각적으로 혼란스러워질 수 있기 때문인데요.개인의 취향에 따라 달라질 수 있는 점도 분명 존재합니다.그런데 보통 3가지 색을 활용하면 균형잡힌 룩을 완성하실 수 있을 것입니다.색상 조화 시 비슷한 명도와 채도를 가진 색 조합이 좋고, 유사한 명도 색을 함께 사용하면 더 조화로워보일 수 있습니다.어두운 색을 좋아하신다면 이를 주색으로 하고 밝은 색을 좀 더 강조해 활용하는 방법도 있습니다.근데 가장 중요한 것!바로 자신에게 가장 자 어울리는 색상을 선택하는 것이니, 한번 퍼스널컬러 진단같은 것도 받아보시면 좋겠네요^^

안녕하세요. 장서형 전문가입니다.애니메이션의 로고는 저작권으로 보호를 받는 경우가 많습니다. 무단으로 사용하면 저작권 침해로 간주될 수 있으므로 사전에 로고 사용 허가를 받거나 되도록이면 다른 방법으로 대체하시는 것을 권해드려요.특히, 상업적으로 이용하면 더더욱 문제가 될수 있으니 주의하시구요.

안녕하세요. 장서형 전문가입니다.요즘 전시회에 가면 무료 오디오 도슨트도 있고 또 신청자 위주로 특별 도슨트 프로그램을 운영하기 때문에, 본인이 흥미있는 전시에 이런 것들이 있는지 살펴보시고 챙겨보시면 좋을 것 같아요.스트레스는 풀고 싶은데, 미술, 작품 감상 쪽을 좋아하신다면, 본인이 좋아하는 화풍이나 미술 사조 등을 집중적으로 찾아서 보러가는 것도 재미있고, 또 요즘에는 우리나라에도 서울 뿐만 아니라, 곳곳에 큰 뮤지엄이나 독특한 건물로 사람들이 단순히 작품만 감상하는 것에서 끝나지 않고, 문화예술공간을 직접 경험하고 느끼고 쉴 수 있는 느낌을 주는 경우가 많더라구요.미술관마다 건축물이 독특해서 그거 보러다니는 재미도 있구요.저는 아직 가보지는 않았지만 강원도 원주에 있는 뮤지엄 산이라는 건축물이 상당히 매력적이고 명상관도 있고 한거 같아서 기회가 되면 꼭 가보고 싶네요... 여유가 되신다면 저보다 먼저 가보시길 추천 ㅎㅎ

안녕하세요. 장서형 전문가입니다.꽃꽂이에 있어 꼭 어떠한 능력이 필요한 것은 아닙니다. 그래도 좀 더 감각있다는 소리를 듣고 싶다면 온라인 강의나 원데이클래스를 통해서도 조금씩 접해보면서 자신만의 감각을 찾아가는 것도 좋을 것 같습니다.그리고 꽃꽂이나 꽃을 주제로 다양하게 인테리어한 것으 볼 수 있는 책자를 한번씩 봐도 자신만의 색 조화, 디자인 감각, 손재주를 늘리는데에 도움이 될 것 같습니다.꽃시장에도 한번씩 방문해서 직접 준비하는 과정부터 다듬고 완성하는 것까지도 시도해보세요. 직접 실습해보는 것만큼 도움이 되는 것은 없으니까요.

안녕하세요. 장서형 전문가입니다.구도는 그림 뿐만 아니라, 우리가 일상에서 많이 찍는 사진에서도 중요하게 작용하죠. 구도에 따라 사진도 작품처럼 완성도가 높아질 수 있으니까요.구도를 잘 잡기 위해서는 구도의 기본 원칙을 이해하는 것이 중요합니다. 작품의 조화와 균형을 맞추기 위해 중요한 요소인데, 이로 인해 관람자 역시 흥미를 가지고 감정적으로 반응도 할 수 있습니다.구도의 기본 원칙에는 통일감, 변화 균형이 있는데, 요소들이 하나의 테마를 지향하게 하면서 요소들 간의 변화로 작품의 단조로움을 해소할 필요가 있습니다. 또한, 수평이나 수직, 대각선 구도를 통해 시각적 균형을 이루면 좋습니다.이러한 구도 연습으로는 기본 구도 패턴인 삼각형, 사선 c자형 등 다양한 패턴을 연습해볼 수 있고, 실제 작품이나 사진을 참고하여 구도를 분석하고 자신의 작품에 적용해보는 방법도 있습니다.일단은 다양한 작품들을 보면서 자신의 작품에도 적용을 해보고 주변에도 평가를 받는 것도 도움이 될 것 같습니다.