답변 내역

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다. 집중력과 안정감을 위한 방법 중 우리가 가장 많이 사용하는 것은 아니 아마 음악 감상일 것입니다. 음악을 감상하며 심리적 상태의 안정을 찾고 피로에 지친 심신을 달래기도 하는데요. 음악을 듣는 것은 긴장이 되고 마음이 불안할 때 긴장감을 완화시키는 방법으로 아주 유용하지요. 유용한 곡을 말하자면 이루마의 '키스 더 레인' 이 곡은 잔잔하고 아름다운 피아노 선율을 가지며 복잡한 악기의 편성이 없어서 청량한 피아노 음악으로 아름다운 선율이 주된 구성 요소가 됩니다. 두번째는요 유키 구라모토의 '로망스' 이 곡은 단일 악기,피아노 선율을 가지고 있으며 담담하게 연주해 가는 것이 특징입니다. 화음없이 단선율로 연주되어 악기 안에서 복잡함을 가지지 않습니다. 반복이 있으며 예측 가능한 선율들로 집중력을 흩어지지 않게 도울 수 있으며 마음에 편안함도 주는 효과가 있습니다. 세 번째는 베토벤의 에그몬트 서곡이라는 곡인데 베토벤이 1809년에 작곡한 작품인 에그먼트 서곡은 승리를 위한 투쟁을 그린 곡으로 싸움에서 이기기 위한 욕구를 가지며 끝내 승리를 이끄는 영웅담을 그린 곡입니다. 집중력이 흩어지고 다시 자리 앉기 힘들 때 정신을 집중할 수 있도록 도울 수 있는 곡입니다.

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다.판소리는 전통적으로 광대라고 불려진 하층계급의 예능인들에 의하여 가창 전승되어 왔고 그들은 때로는 농촌이나 장터에서 노래했고 때로는 양반 부호들의 집에서 연기하기도 하였다고 합니다. 판소리사의 진행 과정을 통해 청중의 구성은 점차 상향적으로 확대되는 추세를 보였으나 대체적으로 판소리는 평민 예술의 바탕을 지니면서도 탈춤,남사당 놀이등과 달리 다양한 계층의 청중들을 포용할 수 있는 폭과 유연성을 지녔다고 할 수가 있습니다. 판소리라는 말의 어원과 의미에 대하여는 아직 일치된 결론이 마련되어 있지 않지만 그것이 판과 소리의 합성어임은 분명하나 문제는 '판'의 의미입니다. 우리말에서 판의 일반적 의미는 상황.장면과 여러 사람이 모인 것으로 나타내는데 이를 취할 경우 판소리라는 이름은 다수의 청중들이 모인 놀이판에서 부르는 노래라는 의미로 이해가 되죠 그러나 다수의 청중을 상대로 한 소리판에서 불려진 창악에는 판소리 외에도 여러 종류가 있어서 이를 판소리의 어원으로 단정하기에는 어려운 점이 있다고 합니다.

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다.인간의 성량은 반드시 타고 나는것이 아니라 옳바른 발성을 배운다면 얼마든지 성량을 키울수 있습니다 물론 특별히 큰 성량을 가지고 태어나는 사람도 있습니다

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다.우선 세계적으로 알려진 소프라노 조수미 신영옥 홍혜경등이 있고 베이스 사무엘 윤이 많은 활동을 하고 있으며 남성들도 훌륭한 성악가들이 많이 있습니다

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다. 양국을 대표할 수 있는 장르 케이팝과 제이팝 둘 다 서양 팝 음악의 영향을 받았지만 그들 사이는 몇 가지 중요한 차이점이 있습니다. 첫번째로 케이팝과 제이팝은 다른 음악 스타일을 가지고 있고 케이팝은 매력적인 훅,경쾌한 템포 그리고 안무가 있는 등 춤동작으로 유명한 반면 제이 팝은 일렉트로닉,록, 팝 음악의 독특한 혼합으로 알려져 있습니다. 두번째로 가사에서 쓰이는 언어의 차이도 큰데 서로 다른 모국어를 쓴다는 사실 이외에 케이 팝은 한국어와 영어가 절반씩 섞여있는 가사가 많지만 제이팝은 영어를 섞어 쓰는 경우가 상대적으로 적으며 전체 가사에서 영어가 차지하는 비율이 케이팝 만큼 많지 않습니다. 케이 팝은 비주얼에 많은 중점을 두고 있으며 그룹들은 종종 정교한 뮤직 비디오와 패션 스타일을 가지고 있고 그리고 제이 팝은 더 단순한 뮤직비디오와 패션 선택으로 음악 자체에 더 집중하는 경향이 있지요. 케이팝은 헌신적이고 조직적인 팬 문화를 가지고 있으며 팬들은 종종 그룹으로 조직되고 다양한 팬 이벤트에 적극 참여하고 있습니다. 제이팝도 전담 팬층이 있지만 케이팝과 달리 팬이 커뮤니티에 비해 조직성이 떨어지고 두 장르 모두 해외에서 인기를 얻었지만 케이 팝은 미국과 다른 서구 국가들의 주류 음악 산업에 진출할 수 있었던 반면 제이 팝은 일반적으로 아시아 밖에서 더 틈새 시장으로 남아 있다고 합니다.

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다.팝페라란 팝과 오페라의 합성으로 오페라를 팝처럼 부르거나 팝과 오페라를 넘나드는 음악 스타일 또는 대중화한 오페라를 가리킵니다. 1980년대부터 불어닥친 크로스오버 음악 붐의 연장선상에서 나타난 형태지만 클래식과 오페라의 엄격함과 답답함 그리고 보수적인 틀을 벗어던지고 자유분방하게 노래한다는 점이 대중에 크게 보급되면서 인기를 얻었습니다. 영국의 뮤지컬 배우 출신인 소프라노 '사라 브라이트만' 이탈리아 출신의 시각장애인 성악가이자 팝페라 테너 '안드레아 보첼리' 다국적 그룹 '일 디보' 대한민국의 '키메라'와 '임형주' 등이 대표적이고 가장 대중적으로 인지도가 높은 팝라 가수라고 볼 수가 있습니다 한편 팝페라 라는 신조어는 지난 1985년 10월 대한민국 출신의 팝페라 가수 겸 소프라노인 키메라가 자신의 음반 발매와 관련해 영국의 유력 일간지 데일리 익스프레스와 가진 인터뷰 기사를 통해 최초로 탄생이 되어 미국이나 이탈리아가 아닌 대한민국이 팝페라라는 장르의 종주국임이 알려지게 되었습니다

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다.장조와 단조를 가장 쉽게 구분하는 방법으로는 장조는 주로 도 미 솔로 시작해서 도 미 솔로 끝이 납니다. 이에 반해 단초는 라로 시작해서 라로 끝나지요. 그리고 일반적으로 장조는 밝고 깨끗한 느낌이며 단조는 우울하고 슬픈 분위기가 느껴집니다. 그래서 음악가들은 악보를 보면 장조인지 단조인지를 금세 알아내는 것입니다

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다.오르간은 피아노와 같은 건반 악기이지만 악기의 특성상 주법이 다릅니다 피아노는 건반을 때려서 소리를 내며 계속 누르고 있으면 소리가 없어지지만 오르간은 건반을 눌러서 파이프나 스피커를 통해서 소리를 내며 계속 누르고 있는 이상 소리가 없어지지않고 계속 소리를 내는 악기입니다 옛부터 종교 음악에는 피아노보다는 오르간을 사용하여 우장함을 나타내었던 것입니다 즉 피아노는 스피커가 필요없이 연주하지만 오르간은 반드시 스피커나 파이프가 있어야 한다는것이 다릅니다 그러므로 웅장한 소리는 오르간이 낼 수 있는것입니다

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다.음악에서 마스터링이라는 용어는 최종 소비자에게 전달되는 매체에 기록하기 위한 작업을 말하는데 음악을 만드는 것은 크게 프로듀싱 믹싱 마스터링의 세 과정으로 확장이 됩니다. 프로듀싱에서 소스를 믹싱해서 밸런싱을 잡고 마스터링해서 음량을 확보하고 동시에 수준을 조정하는 것입니다. 기존의 마스터링을 다시 하는 것을 리마스터라고 합니다.

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다.피아노는 실제로 건반악기로 알려져 있지만 오케스트라에서의 피아노는 해머로 현을 때려 소리내는 악기로 현악기로도 분류가 됩니다