답변 내역

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다.음악의 3요소 리듬,선율,화성에 음색과 형식을 더해 음악의 5요소 라고 합니다. 특히 리듬은 음악에서 가장 기본적인 요소라 할 수 있으며 다른 요소가 전부 빠져 있어도 리듬만 살아 있으면 그 음악을 파악할 수 있다고 합니다. 리듬이란 음악의 시간적 요소이며 리듬은 음의 길이,박자,액쎈트등을 포함하는 개념이며 길고 짧은 음표의 배열을 의미하고 박자는 우리 귀에는 들리지는 않지만 몸으로 느껴지는 음악의 배경이 되는 시간으로 우리나 춤을 추거나 할때 자연스럽게 나오는 몸의 반응처럼 자연발생적인 배열이며 선율은 리듬을 가진 높고 낮은 음들이 시간에 따라 움직이는것을 의미하며 화성은 음과 음, 선율과 선율의 수직적인 관계를 의미하는데 대중음악에서는 "코드"로 클래식에서는 "화음"으로 설명할 수가 있습니다 질문에 적합한 답이 되었기를 바랍니다

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다.음악 이론 강사가 되기 위해서는 적어도 사범대학 음악교육과를 졸업하고 정교사 2급 자격증인 음악교원 자격증을 취득해야 하는데 이는 중고등학교에서 학생들에게 음악을 교육하는 전문 음악 교사가 되기 위한 기본 자격,이 자격을 갖춘 후 임용고시에 응시할 수 있습니다.

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다.먼저 실용 음악 강사 자격증은 오디션 및 평가 시험 합격을 해야 합니다. 또한 이 3급 강사 정규 과정 수료자 또는 본 협회의 강사 단기 연수과정 수료제 중 성적이 60점 또한 90점 이상인자가 교육 훈련 하단 강사 과정에 임할 수가 있습니다먼저 실용 음악 강사 자격증은 오디션 및 평가 시험 합격을 해야 합니다. 또한 이 3급 강사 정규 과정 수료자 또는 본 협회의 강사 단기 연수과정 수료제 중 성적이 60점(3급) 또한 90점(2급) 이상인자가 교육 훈련 하단 강사 과정에 임할 수가 있습니다.즉 강사 자격증을 가지고 있어야 학원 강사가 가능하고 피아노나 바이올린등 클래식 음악학원 강사는 음악대학에서 전공을 했다는 졸업증명서를 필요로 합니다

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다.보컬 트레이너가 되려면 먼저는 예술 대학을 진학해야 합니다. 음악을 하기 위해서라면 음대가 필수 조건은 아니지만 누군가를 가르치기 위해서라면 대학에서 실용 음악과를 반드시 졸업해야 합니다. 간혹 사설 자격증으로 트레이너를 직업 삼아 하시는 분도 있긴 하지만 정식적인 실용 음악원에서는 트레이닝 하기가 어렵고 학원 개설도 불가능합니다. 노래를 하는 것과 가르치는 것에 있어서는 분명히 분명히 차이가 있는데 예전에 보컬리스트로 굉장히 유명한 가수분께 '어떻게 그렇게 노래를 잘하시나요?라고 물었던 적이 있었는데 답은 '그냥 하는 건데요' 라고 하는 대답을 듣고 어 허탈한 느낌을 느꼈던 적이 있습니다. 본인이 하는 노하우가 누구에게나 맞는 방법일 수는 없습니다. 사람은 톤이나 음역대,감성,억양,발음,성대의 길이,호흡의 압력 차이,성량의 차이등 개인차가 분명히 있기 때문에 그 사람을 파악하고 그 사람에게 필요한 레슨을 하고 연습 방법을 제시할 수 있어야 합니다. 그러기 위해서는 발성이 어떤 식으로 이루어지는지 호흡이나 믹스보이스 등등 노래에 필요한 전반적인 발성 공부를 꼭 하여야 하지요.

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다.도니제티가 작곡한 오페라중 가장 유명한 오페라인 사랑의 묘약 (L'Elisir D'amore)인데 이 오페라는 2막으로 구성이 되어 있으며 가장 유명한 아리아(Aria)는 남자 주인공인 Nemorino(테너)가 자신의 사랑에 감동한 Adina(소프라노)가 흘리는 눈물을 보고 부르는 "남몰래 흘리는 눈물"(Una furtiva lagrima) 입니다. 아디나는 약 장수에게서 네모리노가 자기의 사랑을 받기 위해 입대까지 하면서 약을 사 먹었다는 소식을 전해 듣고 감격해 하는 장면이지요. 그래서 그녀는 그와의 결혼을 비장하게 다짐하게 됩니다.

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다.먼저 고전주의를 대표하는 작곡가 로는 바흐 헨델 모차르트 베토벤 등이 있으며 낭만주의 음악의 대표주자 작곡가는 쇼팽이며 슈베르트, 요한 슈트라우스1세, 멘델스존, 슈만, 리스트, 베르디, 바그너등이 있습니다 제 9교향곡으로 가장 유명한곡은 베토벤의 교향곡 합창입니다

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다.그렇습니다 저도 테너로 높은 음을 만히 노래했는데 고음을 제대로 내는 방법을 모르고 계속 무리해서 소리를 낸다면 성대결절이 오고 말도 제대로 할 수없는 경우도 생기며 수술을 해야 하니까 절대로 무리해서 고음을 연습하지 말기를 권합니다

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다.투란도트 오페라는 중국 북경의 황궁에 아득히 높은 계단 위에 서 있는 투란도트는 곧 중국 공주를 말하는 것이며 이때 투란은 지금의 중앙 아시아 지역을 말하고 도트는 딸 즉 공주를 말하는 것입니다. 그렇다면 푸치는 왜 중국 공주라 번역되는 투란의 지역에 있는 중국 북경의 공주 이야기를 오페라로 남겼을까요? 그리고 그 투란는 어느 지역이며 중국이 투란 지역에 있었다는 것인데 투란도트 소재를 처음 작품화한 사람은 18세기 이탈리아를 대표하는 극작가 카를로 고치였는데 이후 독일 극작가 프리드리히 쉴러가 투란도트를 1801년에 개작을 했으며 쉴러의 작품인 이탈리아 번역판을 읽고 감동을 받은 푸치니는 대본 작가들과 함께 이 작품을 다시 각색에서 오페라 투란도트를 완성했다고 합니다.

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다.판소리에서 득음의 경지란 판소리 예능보유자인 성창순 명창에 의하면 내 목에서 나간 소리가 관객에게 전달되었다가 다시 나에게 돌아와 내 팔이 되고 내 다리가 되어 하늘과 땅을 울리는,엥기는 소리를 얻는것이라 했는데 그런 경험은 평생 한 두번 할까 합니다 라고 말했는데 이해가 될지 모르겠어요 예술에는 완전한 답이 없기 때문에 관객에 의해서만 득음의 경지가 이해 될 수 있다고 생각이 되며 성악가의 득음경지는 이탈리안 벨칸토 창법의 완성이라고 생각입니다

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다.오케스트라의 배치는 연주하는 음악에 따라 다릅니다 일반적으로 지휘자를 중심으로 무대 앞에 빙 둘러 앉고 그 뒤에 목관악기와 금관악기,타악기가 배치하는것이 일반적인 배치 방법인데 세부적으로는 각 악단과 무대사정,곡의 성격,홀의 음향에 따라 다양한 배치를 하게 됩니다 이중 가장 중심이 되는 현악기는 1st 바이올린 2nd 바이올린 비올라 첼로 콘트라 베이스의 일반적인 5현악군으로 구성되며 관악기는 목관과 금관악기로 나뉘는데 목관악기는 피콜로,플룻,오보에,클라리넷,바순 순서이며 금관악기는 트럼펫,트롬본,혼,튜바의 순서로 보통 2관 편성으로 이루어지지만 후기 낭만주의로 내려오면서 극적인것을 강조하기 위해 트럼펫이나 혼 같은 경우 4대 혹은 그 이상의 수가 필요하지만 가장 기본적인 편성은 2관 편성입니다