답변 내역

안녕하세요. 박민규 전문가입니다.질문주신답을 드리면 IAM 곡은 신사동 호랭이님이 아니고 김이나님이 작사로 참여하셨습니다~

안녕하세요. 박민규 전문가입니다.가장흔한증상들로 정리해서 보내드립니다1. 샘플레이트 불일치예: • 녹음파일: 44.1kHz • 큐베이스 프로젝트: 48kHz이렇게 다르면 큐베이스가 파일을 억지로 맞추면서-  속도가 느려지거나 피치까지 변함해결 방법 • 큐베이스 상단 → Project Setup (프로젝트 설정) • Sample Rate 확인 • 녹음파일 샘플레이트랑 맞추기 (보통 44.1kHz or 48kHz)또는 • 파일을 큐베이스에 넣을 때 Convert to Project Settings 선택⸻2. 타임스트레치 / 뮤지컬 모드 켜짐큐베이스는 파일을 템포에 맞추려고 자동으로 늘리거나 줄일 수 있음-  이게 켜져 있으면 느려지는 현상 발생확인 방법 • 오디오 이벤트 클릭 • 상단 또는 인스펙터에서 Musical Mode 체크 확인해결 • Musical Mode 끄기 • 또는 Time Stretch = Off⸻3. 프로젝트 템포 영향 • 파일은 원래 120 BPM인데 • 프로젝트가 90 BPM이면- 큐베이스가 자동으로 맞추면서 느려짐해결 • 템포 맞추거나 • 파일을 Linear Mode로 변경

안녕하세요. 박민규 전문가입니다.취미로 하시는거면 말씀하신대로 더 높은반을 안다니셔도 됩니다. 말씀주신 더 높은반이 어떤개념의 높은반인지는 모르겠지만 보통은 취미/입시로 나뉘니 취미반으로 들어도 전혀 무관합니다.학원은 거기 학원에 출강하시는 선생님들의 포트폴리오/경력을 보시고 등록하시는게 좋아요 

안녕하세요. 박민규 전문가입니다.해당악보는 파 도 솔에 샵이 붙는 A 키 입니다.몇줄 적어서 보여드리면 도# 도# 시 도# 파# l 미 미 파# 솔# l 라 레 레 도# l 레 도# 시 l 도# 도# 미 l솔# 파# 파# 미 도# l 레 도# 레 레 파# l 미 l 도# 시 도# 도# 파# l 미 미 파# 솔# l라 레 레 도# 레 미 l 레 도# 시 l 도# 도# 미 l 솔# 라 라 l 라 파# 파# 솔# 라 시 l 시 라 솔# l 라 솔# 라 l 솔# 도# 시 l 라 시 도# l 파# l 레 도# 레 파# l 미 미 라 솔# l 라 l 라 라 시 도 l 시 l 시 미 라 솔# l 시 라 라 이런식으로 나머지 3줄 보시고 한번 적어보시면 좋을거같네요~

안녕하세요. 박민규 전문가입니다.상관없습니다 자퇴하신다면 고시봐서 졸업장은 따놓으시는게 좋아요자퇴하고 공부할시간에 보컬연습을 하신다면 좋은 선택입니다말씀주신대로 예대가 목표면 정말 열심히 해야겠네요 선생님을 잘 만나는게 본인이 가진 보이스톤도 중요하지만 입시는 선생님의 실력으로도 충분히 커버가 가능한 영역이라 정말 중요합니다 

안녕하세요. 박민규 전문가입니다.적당한 난이도의 피아노곡을 찾고계시다면 뉴에이지장르의 피아노곡들 추천드립니다 뉴에이지 피아노곡은 감정선이 뚜렷하면서도 부담 없이 들을 수 있고 연주하기도 어느정도 쉬울뿐더러 멜로디라인도 좋아서 재밌게 연주하실수 있을거에요

안녕하세요. 박민규 전문가입니다.외모도 물론 잘생기거나 이쁘면 좋겠지만 먼저 본인의 보이스톤이나 실력을 잡고 가는게 좋아 보이네요실력있는 개성있는 아티스트로 성장하면 팬들은 외모는 신경안쓰는게 사실이죠

안녕하세요. 박민규 전문가입니다.주신 질문에 답변을 드리자면 1. 반복 = 예측 가능성 (뇌는 패턴을 좋아함)우리 뇌는 끊임없이 다음에 나올 걸 예측합니다.리듬이 반복되면 뇌는 이렇게 작동: • “아, 이 패턴 또 나오겠네?” • 실제로 맞으면 → 안정감 + 쾌감뇌는 세상을 ‘맞추는 게임’처럼 처리하고, 맞출수록 만족감을 느낍니다⸻2. 맞추면 보상이 나온다 (도파민)예측이 맞을 때 뇌에서는 도파민이 분비. • 반복 리듬 → 예측 성공률 ↑ • 예측 성공 → 도파민 ↑ • 도파민 → “기분 좋다, 더 듣고 싶다”그래서 후렴구나 드롭이 반복되면 계속 듣게 됩니다⸻3. 완전 반복이 아니라 ‘살짝 변화’가 핵심완전히 똑같으면 금방 질려.중독성 있는 리듬은 보통 이렇게 됩니다: • 기본 리듬은 유지 • 하지만 미세한 변화 추가 (킥 위치, 하이햇, 필인 등)👉 뇌 입장: • “예상은 했는데… 살짝 다르네?” • → 더 집중 + 더 큰 보상⸻4. 신체 반응 (몸이 같이 움직임)리듬이 반복되면 뇌의 운동 관련 영역도 활성화. • Basal Ganglia • Cerebellum이 영역들이 박자를 ‘타게’ 만들어서→ 고개 끄덕이거나 몸이 움직이게 됨→ 이게 또 쾌감으로 이어짐⸻5. 기억에 박히는 이유 (루프 효과)반복은 기억을 강화. • 짧은 리듬 → 계속 반복 • 뇌가 자동으로 재생 (earworm)이건 일종의 Earworm 현상⸻핵심 정리반복 리듬이 중독적인 이유는: 1. 뇌가 예측하기 쉬움 2. 예측이 맞으면 도파민 보상 3. 살짝의 변화로 흥미 유지 4. 몸까지 반응해서 쾌감 강화 5. 반복으로 기억에 각인⸻한 줄로 정리해보면 뇌가 맞출 수 있을 만큼 단순하면서, 완전히 질리지 않을 만큼 변화를 주는 구조”라서 중독되는것입니다.

안녕하세요. 박민규 전문가입니다.과거 구조는 음반 판매 중심이였습니다.디지털 이전에는 구조가 단순했었죠 • 수익 핵심: CD, 카세트, LP 같은 피지컬 음반 판매 • 권력: 대형 레이블 (유통망 + 제작비 독점) • 아티스트 역할: 레이블에 의존즉, 좋은 음악 → 많이 팔림 → 수익 구조를 띠고 있었습니다2. 디지털 녹음 기술의 등장: 진입장벽 붕괴홈 레코딩, DAW(작곡 프로그램) 발전으로 변화가 시작예: Pro Tools, Logic Pro영향 • 누구나 집에서 앨범 제작 가능 • 인디 뮤지션 급증 • 레이블의 “제작 독점” 붕괴결과:음악 공급이 폭발적으로 증가 (경쟁 심화)3. 스트리밍 서비스: 유통 구조 완전 재편핵심 전환점예: Spotify, Apple Music, YouTube Music변화 포인트 • “소유” → “접근” (구매가 아니라 구독) • 앨범 단위 → 플레이리스트 / 싱글 중심 • 글로벌 동시 유통 가능영향 • 음반 판매 급감 • 대신 스트리밍 수익 등장 (하지만 단가 낮음) • 알고리즘이 음악 소비를 좌우 결과: 히트곡 구조 = 바이럴 + 알고리즘⸻4. 수익 구조 변화: 공연이 핵심으로스트리밍은 돈이 적게 남음 → 다른 수익원 필요그래서: • 콘서트 / 투어 • 굿즈 • 팬덤 기반 수익 지금 구조는: 음원 = 홍보 / 공연 = 돈 이라고 보시면 될거같네요⸻5. 공연 산업의 변화기술 발전은 공연도 바꿔놨습니다(1) 규모 확대 • LED, AR, 라이브 연출 기술 발전 • 공연 자체가 콘텐츠가 됨 (비하인드씬이나 다큐로도 제작이되죠)(2) 온라인 공연 등장 • 팬데믹 이후 라이브 스트리밍 콘서트 • 글로벌 팬 동시 참여⸻6. 권력 구조 변화예전: • 레이블 > 아티스트지금: • 플랫폼 + 팬덤 > 레이블특징 • SNS, 유튜브로 직접 팬 확보 • 아티스트 개인 브랜드 중요 즉, 누가 유통을 쥐느냐 → 누가 팬을 쥐느냐로 넘어갔다고 볼 수 있습니다⸻7. 긍정 vs 부정 영향 긍정점 • 누구나 음악 시장 진입 가능 • 글로벌 시장 접근 쉬움 • 장르 다양성 증가 부정점 • 수익 양극화 (상위 1% 집중) • 스트리밍 수익 낮음 • 음악 소비가 “빠르고 얕아짐”⸻핵심 정리 • 디지털 기술 → 생산 democratization (누구나 제작) • 스트리밍 → 유통 혁명 • 결과 → 공연 + 팬덤 중심 산업 총정리를 하자면 음악은 팔리는 상품에서, 소비되고 경험되는 콘텐츠로 바뀌었다라고 볼수있겠습니다

안녕하세요. 박민규 전문가입니다.작업실을 찾는법은 네이버에 뮬 검색하시면 음악커뮤니티가나옵니다 거기서 작업실 카테고리 들어가서 찾으시면 원하는 곳들을 찾으실수있을거에요