답변 내역

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다.우리나라의 전통적인 현악기로는 거문고,가야금,향,비파, 당비파,월금,금,슬,대쟁 등이 있습니다. 그리고 찰현악기는 막대기나 활에 송진을 발라서 줄을 그어 소리내는 현악기로 해금,아쟁등이 있고 타현악기는 채로 줄을 쳐서 내는 현악기로 양금 등이 있다고 합니다

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다.저작자는 저작물을 창작한 것이 사람을 말합니다. 즉 생성형 AI가 자동적으로 생성한 결과물은 현행 저작권법의 보호대상이 아닙니다. 하지만 인간이 AI가 있어요. 생성한저작자는 저작물을 창작한 것이 사람을 말합니다. 즉 생성형 AI가 자동적으로 생성한 결과물은 현행 저작권법의 보호대상이 아닙니다. 하지만 인간이 AI가 생성한 결과 물에 창작적 표현을 추가했다면 그 기여 부분에 대해서는 저작권을 가질 수 있다고 합니다. 또한 AI가 만든 노래의 저작권은 원곡의 저작권자에게 있다고 합니다. 따라서 상업적인 목적으로 사용하고자 할 때에나 불특정 다수가 들을 수 있는 공개지에서 재생하고자 할 때는 원곡의 저작권자와 협의하는 것이 원칙이라고 합니다.

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다.이 연기를 배우는 전문적이고 체계적인 과정은 학교를 입학하는 것입니다. 실기 수업 수업뿐 아니라 연극 영화과를 전공함으로써 얻게 되는 다양한 인맥들이 있습니다. 연극 영화과 입시는 경쟁률이 상당히 높습니다. 우리가 흔히 알고 있는 한예종 동국대 중앙대 한양대 단국대와 같은 역사가 깊은 학교들은 수시 경쟁률이 1 백 대 1를 넘어갑니다. 요새는 내신과 수능 비중도 상당해서 실기뿐 아니라 공부도 잘해야 합니다. 다른 서울권 연극 영화과의 경우에도 80대 1의 경쟁률 정도 된다고 생각하시면 됩니다 보통 예술고등학교 출신이 아니라면 고등학교 2학년부터 준비를 하고 3학년부터 준비를 해서 약 1~2년 정도 준비를 해야 합니다. 그 과정은 경쟁률만큼이나 힘이 들지요. 기본적인 신체 훈련부터 발성 호흡 발음 훈련부터 매일 3~4시간씩 훈련을 해야 합니다. 이것은 배우로서 기본 토대를 만드는 과정이라고 보시면 되겠습니다.

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다. 요즘 노래가 짧아진 이유는 앨범의 스트리밍 변화에 기인한다고 합니다. 하지만 스트리밍 시대가 도래하며 스트리밍 횟수당 음원 사용료가 정산되는 시스템으로 바뀌었고 이때부터 음원의 재생길이가 점점 짧아지기 시작했다고 합니다. 같은 곡을 여러 번 반복해서 들어야 순위도 올라가고 음원 정산액도 늘어나기 때문이라고 합니다. 다시 말해서 가장 큰 이유는 수익 방식이 변경되었기 때문입니다. 과거에는 앨범 판매가 음악 산업의 주를 이루었지만 음악 산업은 음반 산업이라 불릴 만큼 앨범 판매에서 발생하는 매출 비중이 높았죠. 하지만 스트리밍 시대가 도래하며 스트리밍 횟수당 음원 사용료가 정산되는 시스템으로 바뀌었고 이때부터 짧아지게 된 것입니다.

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다.우리 삶에 스며든 음악은 단순히 귀를 즐겁게 하는 배경음이 아니라 강력한 치유의 힘을 가진 마법 같은 존재입니다. 어느 날 문득 슬픔이 가득한 순간에 우연히 들려온 음악 한 조각이 마음을 어루만지고 기쁨의 순간에는 기쁨을 한껏 끌어 올리는 것을 경험해 본 적이 있으실 겁니다. 이처럼 음악은 인간의 감정과 밀접하게 연결돼 있으며 이를 치유와 건강의 목적으로 활용하는 것이 바로 음악 치료입니다 음악 치료는 음악을 활용하여 개인의 신체적 정신적 감정적 사회적 욕구를 충족시키는 체계적인 과정입니다. 이 치료법은 환자가 음악 활동(듣기,만들기,반응하기)에 참여함으로써 다양한 치유 목표를 달성하도록 돕습니다. 음악 치료의 역사는 고대 그리스 시대로 올라가며 당시에는 음악이 신체적 정신적 건강을 증진시키는 데 사용되었습니다. 현대의 음악 치료는 20세기 초에 더 체계적인 형태로 발전하기 시작했으며 그리고 현재는 전 세계적으로 인정받는 치료 분야 중 하나가 되었습니다. 음악 치료는 개인의 필요와 목표에 따라 다양한 형태로 제공이 되는데 일부는 음악 감상에 중점을 두고 정서적 안정을 추구하는 반면 다른 형태는 활동적인 음악 창작(노래하기,악기 연주하기)을 통해 표현력과 자신감을 높이는 데 초점을 맞춥니다. 이 분야의 전문가들은 음악 치료사로 의학적 지식과 음악적 기술 을 겸비한 교육을 받으며 다양한 환경에서 활동하고 있습니다.

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다.교향곡을 가장 많이 작곡한 작곡가는 "교향곡"의 아버지라고 불리는 하이든(1732~1809) 입니다. 하이든은 100곡이 넘는 교향곡을 작곡하며 이른바 교향곡의 "형식"을 완성한 작곡가입니다.

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다.아이가 음악을 전공으로 할 것으로 생각한다면 다섯살 정도부터 시작을 해야 하며 전공이 아니라면 10살 쯤 해도 문제는 없습니다. 이 시대의 유명한 악기 연주자들은 대부분이 다섯살부터 악기 연습을 시작했다고 합니다 그렇기 때문에 먼저 해야 할일은 아이가 음악적인 재능을 타고 났는가 테스트 받아 보는것이 좋겠습니다

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다. 재즈는 미국의 노예제도들을 배경으로 하여 노예 신분이었던 미국의 흑인들에 의해서 시작된 음악인데 17세기부터 성행한 노예 무역은 주로 서부 아프리카 지역인 세네갈,기니아 해안,니제르강 유역,그리고 콩고 등지를 중심으로 행하였는데 노예 상인들은 평화스럽게 살고 있는 아프리카 마을을 덮쳐 주민의 거의 3분의 1 이상을 포로로 잡아 노예선에 싣고 씻고 몇 달 동안의 항해를 거쳐 미국에 도착한 뒤 노예 시장에서 백인 주인에게 팔았습니다 노예선 안에서의 참상은 이루 묘사기 어려울 정도였다고 하며 그 당시에 어떤 보고서를 보면 노예를 실었던 선실의 폭은 120~150센치 높이는 60~90센치 정도의 비좁은 공간에 흑인들을 오른손과 왼쪽 발을 같이 묶어 줄을 지어 빽빽이 앉히고 철봉을 그 사이에 찔러 놓았다고 합니다. 재즈가 전문 음악가들에 의해 본격적으로 연구 연주되기 시작한 시기는 20세기에 들어서서 뉴올리언스에서부터라고 알려져 있습니다. 그 이전에는 노예들 사이에서 넓게 퍼져 불려지면 백인들이 배워 부르기도 하였으며 음악적인 형태는 대개 단순한 가창 곡이었습니다. 대표적인 음악가로는 베니 굿맨(클라리넷) 듀크 앨링턴(피아노) 카운트 베씨(피아노) 엘라 피쩨랄드(가수)와 빌리 홀리데이(가수) 해리 제임스(가수) 등이 있습니다

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다.신디 사이저는 사운드로 변환될 수 있는 오디오 신호를 생성하는 전자악기로서 각종 악기의 음색을 전자적으로 발생시키고 변경,합성하여 연주할 수 있는 기계적 장치입니다. 작곡과 연주에 두루 사용되며 이런 전기적 장치를 이용하여 리듬과 음색을 자유로이 조절할 수도 있죠. 대형 음향 합성 장치,전자 회로에 의한 장치로 스튜디오형의 큰 규모의 것 부터 소형 건반악기풍의 것까지 다양한데 현대적인 디지털 신디 사이저는 수학적인 함수들을 계산하기 위해서 여러 가지 주파수 신호들을 발생시키는 주파수 신디 사이저 마이크로 프로세서를 사용합니다.신디사이저는 작동 방식에 따라 아날로그 신디 사이저, 디지털 신디 사이저,소프트웨어 신디사이저로 나누고 있습니다.

안녕하세요. 강요셉 전문가입니다 힙합은 1970년대 미국에서 생겨난 음악장르로 인종차별로 힘들어하던 흑인들에 의해 생겨 AFKN 방송을 통하여 우리나라에 소개가 되었으며 대한민국에서 힙합의 시작의 시기나 음악 형태에 대한 시각은 엇갈리지만 힙합을 주로 이루는 랩 음악을 처음으로 선보인 대한민국의 가수는 록 그룹 출신으로 힙합과는 무관한 가수인 홍서범이 1989년에 발표한 "김삿갓"입니다. 브레이크 비트 위에 음표가 전무하고 모든 가사가 빠른 랩으로 진행되는 이 곡을 대한민국 랩의 시초라고 보는 시각이 있습니다. 미국에서 태동하여 유행하던 음악을 홍서범이 시도한 것으로 힙합을 하겠다는 생각을 바탕으로 작업을 한 곡은 아니지만 미국에서 유행하던 랩 음악을 따라 했고 곡의 형태도 랩 요소가 첨가 되어 있습니다.