안녕하세요 김선도 전문가입니다.
Q. 우리나라에 최초에 영화관은 어디였나요?
한국에서 최초의 영화관은 1903년에 설립된 '단성사'라고 알려져 있습니다. 단국사는 서울 종로구 인사동에 위치했습니다. 이 단국사에서는 청와대 사진보기, 일본 영화, 해외 영화 등 다양한 영화를 상영하였습니다.국내 최초의 상설 영화관은 1907년에 설립된 ‘단성사’인데요. 단성사는 한국 영화의 태생지라고도 불립니다.그 이유는 1919년 10월 27일 한국 최초의 영화로 꼽히는 연쇄극 가 이곳에서 개봉되었기 때문인데요. 10월 27일 '영화의 날'도 이 날을 기념해 만들어졌습니다.이후 단성사는 일제강점기 시절 일본인에게 인수되어 ‘대륙극장’으로 이름이 바뀌기도 했는데요. 광복 후 1946년 ‘단성사’라는 이름을 되찾고, 1960~1990년대에는 제2의 부흥기를 맞아 , 등 수많은 인기작들을 상영했습니다.단성사는 1990년대 말에 접어들며 멀티플렉스의 보편화로 쇠퇴하였는데요. 2019년 10월 한국영화 100주년을 기념해 단성사 영화역사관으로 탈바꿈하며 그 명맥을 잇고 있습니다.출처https://post.naver.com/viewer/postView.naver?volumeNo=30353481&memberNo=2627616https://imnews.imbc.com/replay/2015/nw1800/article/3665504_30267.html
Q. 견훤은 직접 건국한 나라를 왜 무너뜨렸나요?
안녕하세요 https://namu.wiki/w/%EA%B2%AC%ED%9B%A4 위키에 견흰이라는 인물이 있긴하나 견훤은 '후백제'라는 나라의 건국자로서, 신라와 당나라에 대항하기 위해 백제의 후예들과 지방 세력들을 모아 국가를 세운 인물입니다.견훤은 기록에 따르면 892년에 전라도 지방에서 반란을 일으킨 것으로 시작하여, 900년에는 왕을 자처하고 왕건을 선포했습니다. 그의 왕국은 후백제라 불렸으며, 그는 이 국가를 이끌면서 신라와 당나라에 맞서 싸웠습니다.하지만, 견훤이 후백제를 무너뜨린 정확한 이유나 상황에 대해서는 문서에 자세히 기록되어 있지 않습니다.
Q. 역사에서 일어난 반란들을 지칭할때, 난과 반정은 어떻게 구분지어서 명칭을 붙이는 것인가요?
역사에서 '난'과 '반정'은 반란을 지칭하는 용어로 사용될 때 일반적으로 구분되어 사용됩니다. 그러나 구체적인 사용 방식과 의미는 시대와 상황에 따라 다를 수 있습니다.일반적으로 '난'은 권위를 가진 집단 또는 정부에 반항하여 일어나는 반란을 의미합니다. '난'은 주로 진압될 수 있는 정부에 반항하는 군사적 반란이나 민중적인 봉기를 가리키는 경우가 많습니다. 예를 들어, 조선시대의 뒤벌난이나 일제 강점기의 독립운동 내부에서 발생한 반일 민중운동들은 '난'으로 분류될 수 있습니다.반면에 '반정'은 보다 구체적으로 통치 체제에 반대하여 일어나는 반란을 의미합니다. '반정'은 주로 국가의 정치적, 사회적 체제에 반대하는 성격의 반란이나 혁명을 가리키는 경우가 많습니다. 예를 들어, 프랑스 대혁명의 장기에 이르는 여러 반란들은 '반정'으로 분류될 수 있습니다.하지만 이 용어들의 구분은 엄격하게 정해진 것은 아니며, 시대와 상황에 따라 사용 방식이 변할 수 있습니다. 따라서 정확한 구분을 하기 위해서는 해당 반란의 배경, 목적, 진행 형태 등을 고려해야 합니다.
Q. 연극과 뮤지컬의 차이를 알고 싶습니다.
안녕하세요, 흰검은꼬리63님. 연극과 뮤지컬은 둘 다 공연 예술의 형태로, 극장에서 배우들이 연기와 음악을 통해 이야기를 전달하는 점에서 공통점을 가지고 있습니다. 그러나 몇 가지 차이점이 있습니다.연극은 주로 대사와 연기에 초점을 두며, 배우들이 대사와 동작을 통해 이야기를 전달합니다. 배경음악이나 노래는 사용되지 않으며, 연기를 통해 감정과 상황을 표현합니다. 연극은 주로 드라마, 코미디, 비극 등 다양한 장르의 이야기를 다루며, 배우들이 무대 위에서 실제로 대사를 말하고 행동합니다.반면에 뮤지컬은 음악, 노래, 무대 디자인, 춤과 연기 등의 요소를 종합적으로 활용하여 이야기를 전달하는 형식입니다. 뮤지컬은 배우들이 대사뿐만 아니라 노래와 춤을 통해 이야기를 펼치며, 이를 통해 감정과 상황을 표현합니다. 뮤지컬은 대부분 원작 음악과 노래로 이루어져 있으며, 배경음악과 큰 규모의 무대 디자인, 특수 효과 등도 사용됩니다.또한, 연극은 주로 단편적인 이야기를 다루는 경우가 많고, 배우들이 연기에 집중합니다. 반면에 뮤지컬은 대개 장편적인 이야기를 다루며, 음악과 춤을 통해 다양한 감정과 상황을 전달합니다. 뮤지컬은 보다 화려하고 대중적인 요소를 가지고 있으며, 관객에게 음악적인 즐거움과 시각적인 경험을 제공합니다.결론적으로, 연극은 주로 대사와 연기에 초점을 두고 이야기를 전달하는 공연 형태이고, 뮤지컬은 음악, 노래, 춤 등 다양한 예술적 요소를 활용하여 이야기를 전달하는 형태입니다. 둘 다 공연 예술의 멋과 매력을 가지고 있으며, 즐길 수 있는 다양한 경험을 제공합니다.
Q. 변증법은 어떻게 발전되어 갔나요?
안녕하세요, 푸른재규어247님. 변증법은 철학과 사회과학에서 중요한 개념으로 다양한 방식으로 발전해 왔습니다. 여러 철학자들의 노력과 연구를 통해 변증법은 점차적으로 발전하였는데요.가장 잘 알려진 변증법의 개념은 고대 그리스 철학자 소크라테스와 그의 제자인 플라톤과 아리스토텔레스에 의해 제시되었습니다. 이들은 대화와 질문을 통해 진리를 탐구하는 방법을 개발하였으며, 이를 변증법이라고 불렀습니다. 소크라테스는 대화를 통해 사상의 모순점을 드러내고, 플라톤은 이를 체계적으로 정리하고 발전시켰습니다. 아리스토텔레스는 분석과 연역을 중시하여 변증법을 이어받아 발전시켰습니다.이후 변증법은 다양한 철학자들에 의해 발전되었습니다. 특히 독일 철학자 헤겔과 마르크스는 변증법을 사회과학에 적용하였고, 헤겔의 역사적 변증법과 마르크스의 dia-mat(진정한 재료적 변증법)이 대표적인 예입니다. 그들의 이론은 인간사회와 역사적 변화의 원리를 해명하는 데에 큰 영향을 미쳤습니다.또한, 20세기 철학자인 헤겔의 학생인 후세르를 비롯하여 포스트모던 철학자들은 변증법을 개인적이고 역설적인 측면에서 발전시켰으며, 이는 사회학, 문화학, 정치학 등 다양한 분야에서 영향력을 행사하였습니다.결론적으로, 변증법은 시간이 흐름에 따라 철학과 사회과학에서 발전하였으며, 다양한 학자들의 노력과 연구를 거쳐 현재의 모습을 갖추게 되었습니다. 변증법은 사상의 모순을 드러내고 진리를 탐구하는 방법으로 중요하게 여겨지고 있습니다.