미켈란젤로나 레오나르도 다빈치는 고전 미술에서 어떤 기여를 했나요?
르네상스 시대를 대표하는 미술가로 미켈란젤로와
레오나르도 다 빈치를 많이 언급하는데 두 인물이 고전 미술에 끼친
예술적 사상 영향에 대해 자세히 알고 싶습니다.
레오나르도 다 빈치는 원근법이나 과학적 탐구를 미술에 접목시켰고
미켈란젤로는 조각과 회화 건축 등 다양한 분야에서 고전적 이상을 구현했다는 평가를 받는다고 들었습니다.
이들이 그리스 로마 미술의 이상을 어떻게 계승하거나 변형했는지
또 이들의 활동이 르네상스 고전주의의 전환점으로서 어떤 의미를
가졌는지 자세히 알려주세요.
안녕하세요. 김동연 전문가입니다.
레오나르도 다 빈치는 진짜 과학자 같았어요.
해부학 연구해서 근육 하나하나 정확하게 그렸고, 원근법이나 빛의 반사 같은 걸 계산해서 그림에 적용했죠.
모나리자나 최후의 만찬 보면 진짜 과학과 예술이 합쳐진 느낌이에요.
반면 미켈란젤로는 감성에 불을 붙인 사람이었고요.
다비드나 천지창조 보면 인간의 육체를 완전 이상화해서 고대 조각의 미를 그대로 끌고 오면서도,
표정이나 자세에서 더 극적인 감정을 불어넣었어요.
결국 이 두 사람이 고대 그리스·로마 미술의 균형과 이상미를 각자의 방식으로 계승하면서
르네상스를 그냥 옛날 흉내가 아니라 진짜 새롭게 살려낸 시대로 만든 거죠.
둘 다 르네상스 고전주의를 완성한 핵심이자, 이후 바로크나 근대 예술의 디딤돌이었어요
르네상스 시대를 대표하는 예술가인 레오나르도 다 빈치와 미켈란젤로는 고전 미술의 이상을 계승하면서도 자신만의 방식으로 발전시켰어요. 레오나르도 다 빈치는 과학적 탐구와 해부학적 연구를 미술에 접목해 더욱 사실적이고 입체적인 표현을 가능하게 했고, 원근법을 통해 공간감을 극대화했어요. 모나리자와 최후의 만찬 같은 작품에서 이런 기법이 잘 드러나며 르네상스 회화의 수준을 한층 끌어올렸어요. 반면 미켈란젤로는 조각과 회화에서 고전적 이상을 힘과 감정으로 승화시켜 웅장하고 역동적인 표현을 완성했어요. 대표작인 다비드상과 시스티나 천장화에서 인간 육체의 아름다움과 이상적 비율을 강조하며 르네상스 고전주의의 정점을 찍었어요. 이들의 활동은 단순히 고전 미술을 모방하는 것이 아니라 새로운 창조의 길을 열었으며 이후 유럽 미술의 발전 방향을 결정짓는 중요한 역할을 했어요. 답변이 참고되셧기를 바랍니다.