Q. 오래된 그림 골동품감정 어케받나요?
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.현재 골동품을 감정해주는 기관으로는 국립중앙박물관이 있으며, 무료감정을 받을 수 있습니다. 1 또한 민간단체로 한국고미술상중앙회에서 물건의 값에 따라 1만원 이상의 감정료를 받고 이를 감정해주고 있습니다. 그러나 골동품을 살 때는 원매자가 물건을 사기 전에 골동품에 대해 공부하여 어느 정도의 안목을 갖추는 것이 중요합니다. 골동품값은 일반적으로 물가상승률을 웃도는 비율로 오르고 있는 것은 사실이나 외국처럼 공인된 경매장(옥션하우스)이나 공정가격이 형성되어 있지 않고 있는 것이 현실입니다. 그러니 가격을 형성하는 요인으로는 제작연대, 귀 하냐 흔하냐는 자료적 가치, 미술품으로서의 가치, 수집경향의 인기도, 작자의 명성 등이 있으며, 수집가의 주관적인 안목에 의한 가치도 값을 조절합니다. 따라서 꼭 같은 모양의 같은 년대 물건이라도 수10배의 값 차이가 나는 수도 있습니다. 예를 들어 이조의 민화는 영·정조 때의 것이 2억원정도로 가장 높은 값이 나갑니다. 이는 말린꽃가루로 채색되어 그림이 밝고 환하여 전문가들에 의해 높게 값이 매겨졌기 때문입니다.감사합니다~ .,.: )
Q. 커미션 신청할 때 궁금한게 있습니다.
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.커미션 신청 시 커미션주님의 자캐를 기반으로 요청하는 것은 매우 섬세한 상황일 수 있습니다. 자캐(자신의 캐릭터)는 많은 경우 창작자의 개인적인 정체성이 담긴 캐릭터일 수 있어서, 이를 사용하는 것에 대한 창작자의 감정이 다양할 수 있습니다. 커미션주님의 자캐를 기반으로 한 작품을 의뢰하고 싶다면 먼저 그분의 허락을 구하는 것이 중요합니다. 특히, 자캐는 창작자에게 매우 개인적인 요소일 수 있어, 허락 없이 신청하면 오해가 생기거나 불편함을 줄 수 있습니다. "자캐가 너무 매력 있어서 이 캐릭터의 다양한 모습을 보고 싶어서 커미션을 의뢰하고 싶다"는 이유를 솔직하게 설명하는 것도 좋은 접근 방법입니다. 그분의 캐릭터를 존중하며, 자신의 감정을 진솔하게 표현하면 이해를 구하기 쉬울 것입니다. 창작자에 따라 자캐가 다른 사람의 요청에 의해 사용되는 것에 대해 기쁘게 생각할 수도 있고, 그 반대로 자캐의 사용을 제한하고 싶을 수도 있습니다. 그러므로 그들의 입장을 존중하는 것이 최우선입니다.솔직히 "안녕하세요! 언제나 멋진 작품을 그려주셔서 감사해요. 다름이 아니라, 선생님의 자캐가 정말 매력적이라고 생각하는데, 그 자캐로 새로운 모습을 보고 싶어서 커미션 신청을 드려도 괜찮을까요?" 이렇게 먼저 예의를 갖추고 허락을 구한다면, 기분 나쁘게 여기기보다는 오히려 자캐를 사랑해주는 것에 대해 긍정적으로 생각할 가능성이 큽니다.감사합니다~ : )`
Q. 그림그릴때쓰는 펜타블렛 추천해주세요
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.8만원 이하의 펜타블렛 제품을 추천해드리겠습니다.개인적으로 이지드로잉 패드 액정 판 타블렛 일러스트 1060이 좋은데 8192레벨의 압력감지 기능을 가지고 있으며, 15.6인치(39.6cm)의 큰 화면을 제공합니다. 디지털펜, 무건전지펜, 무선펜, 익스프레스키, 터치패드 등 다양한 부가기능을 제공합니다. 그리고 보호필름, 펜심, 펜심제거기 등이 함께 제공되어 사용이 편리합니다.답변이 도움 되셨기를 바라겠습니다~.
Q. 수입 유화 그림액자인데 액자에 유리가 끼워져 있지 않습니다
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.수입 유화 그림액자에 유리가 끼워져 있지 않은 경우, 액자에 직접적인 충격이 가해지지 않도록 주의해야 합니다. 또한, 액자 주변에 천을 사용하여 장식하는 것은 좋은 방법이지만, 천에 오염이 생길 수 있으므로 주기적으로 세탁하거나 교체해주는 것이 좋습니다.유화 그림을 보관할 때는 다음과 같은 사항을 유의해야 합니다. 유화 물감은 햇빛에 노출되면 변색될 수 있으므로, 직사광선이 닿지 않는 곳에 보관하는 것이 좋고 액자를 청소할 때는 강한 압력으로 청소하거나 긁지 않고, 부드러운 천이나 브러시를 사용하여 액자와 그림을 보호해야 합니다. 감사합니다~ ,.`
Q. 그림 활동을 보통어디서 하면 좋을까요
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.개인이 그린 그림을 온라인 상에 공개하고 공유하고자 한다면 다양한 플랫폼을 활용할 수 있습니다. 몇 가지 추천해드리겠습니다. 일단 인스타그램에 개인 계정이나 비공개 갤러리를 만들어 자신의 그림을 업로드하고 공유할 수 있습니다. 또한 인스타그램에서는 그림 그리기 관련 해시태그를 통해 다른 사람들의 그림도 쉽게 감상할 수 있습니다 핀터레스트는 그림 뿐만 아니라 디자인, 인테리어, 패션 등 다양한 분야의 이미지를 공유하는 플랫폼입니다. 자신이 그린 그림을 주제별로 분류하여 업로드하고 다른 유저들과 함께 감상 및 교류할 수 있습니다. 개인 블로그에 그림 카테고리를 추가하여 자신이 그린 그림을 게시하고 공유할 수 있습니다. 블로그에는 댓글, 공감, 조회수 등의 기능이 있어 다른 유저들과의 소통도 가능합니다. 위 외에도 픽시브, 트위터, 아트스테이션 등 다양한 그림 관련 플랫폼이 있으니 참고하시기 바랍니다. 단, 저작권 문제나 타인의 명예훼손 등 법적인 문제가 발생할 수 있으므로 주의해야 합니다.답변이 도움되셨기를 바랍니다~ : )
Q. 알렉스 카츠와 앤디워홀 팝아트 차이점
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.알렉스 카츠와 앤디워홀은 모두 팝아트 작가로 알려져 있지만, 그들의 작품은 서로 다른 특징을 가지고 있습니다. 알렉스 카츠는 인물화를 중심으로 작업하며, 주로 가족이나 친구, 자신의 모습을 그립니다. 그의 작품은 사실적이고 섬세하며, 인물의 감정이나 분위기를 잘 표현합니다. 반면에 앤디워홀은 대중문화나 소비문화를 소재로 한 작품을 주로 그렸으며, 그의 작품은 대량 생산과 소비 문화에 대한 비판적인 메시지를 담고 있습니다.알렉스 카츠는 인물초상화와 풍경화를 주로 그렸으며, 아내 Ada를 모델로 한 작품이 많이 있습니다. 반면 앤디워홀은 대중적인 이미지를 소재로 사용하여 캠벨 수프 통조림, 마릴린 먼로, 코카콜라 등을 작품에 담았습니다. 12 앤디워홀은 실크스크린 기법을 활용하여 작품을 제작하였으며, 동일한 이미지를 반복적으로 표현하여 기계적인 느낌을 강조하였습니다. 반면 알렉스 카츠는 대형 캔버스에 그림을 그리며, 단순화된 표현 속에서 인물의 본질과 내면을 포착하는 능력이 뛰어나다는 평가를 받고 있습니다답변이 도움이 되셨기를 바라겠습니다~ : )