안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.
미술
Q. 동화책을 든 소녀 미술사조가 무엇인가요?ㅠ
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.동화책을 든 소녀 미술사조는 아카데믹 미술 Academicism입니다.LA 카운티 미술관에 소장된 윌리앙 아돌프 부그로 William-Adolphe Bouguereau의1877년 작 'The Story Book' 에 나오는 ㄷ작품입니다.https://collections.lacma.org/node/227902아카데믹 미술(Academicism)은 19세기 유럽의 미술 경향으로, 전통적인 미술 교육과 규범을 따르는 스타일을 말합니다. 아카데믹 미술은 인물과 사물의 정확한 형태를 강조합니다. 이는 종종 철저한 스케치와 연습을 통해 이루어집니다.부그로는 아카데믹 미술의 대표적인 화가 중 한 명으로, 그의 작품은 대단히 세밀하고 현실적인 인물 묘사로 유명합니다.아카데믹 미술은 근대 미술의 발전에 큰 영향을 미쳤습니다. 그러나 20세기에는 인상파와 현대 미술의 등장이 아카데믹 미술에 도전하게 되었고, 이로 인해 미술의 정의와 범위가 확장되었습니다.제가드린 답변이 도움이 되었으면 좋겠네요.감사합니다.~`
미술
Q. 미술 작품보관박스, 단프라 박스에 대해 궁금합니다!
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.미술 작품 보관에 적합한 아트 단프라 박스에 대해 궁금해하시는군요. 단프라 박스는 특히 미술 작품을 안전하게 보관하는 데 많은 장점이 있습니다.단프라 박스는 내구성이 뛰어나고 충격에 강합니다. 종이 박스에 비해 훨씬 튼튼해 미술 작품을 외부 충격으로부터 잘 보호할 수 있습니다.일부 단프라 박스는 방수 기능이 있어 습기로부터 작품을 보호할 수 있습니다. 이는 작품이 손상되는 것을 예방하는 데 도움이 됩니다.단프라 박스는 다양한 크기와 디자인으로 제공되어, 보관할 작품의 크기에 맞춰 선택할 수 있습니다. 필요에 따라 내부 구조를 조정할 수도 있습니다.많은 아티스트들이 단프라 박스를 사용하면서 안전하게 작품을 보관할 수 있었다고 긍정적인 평가를 내놓고 있습니다. 특히 전시회나 이동 시 작품이 손상되지 않도록 보호해준 점에 대해 만족감을 나타내곤 합니다. 미술 작품을 안전하게 보관하고 싶다면 단프라 박스는 훌륭한 선택이 될 수 있습니다. 내구성, 경량성, 방수성 등 다양한 장점 덕분에 많은 아티스트들이 선호하는 보관 방법입니다. 그러니 필요하시다면 단프라박스 사용해보시는 것도 좋다고생각합니다~감사합니다 : )
미술
Q. 투시 독학 중인데 기울어진 상자를 못 그리겠어요
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.2점 투시에서 45도 각도로 하이 앵글의 기울어진 상자를 그리는 방법을 단계별로 설명해드릴게요. 종이 중앙에 수평선을 그려 수평선을 기준으로 합니다.수평선의 양쪽 끝에 두 개의 소실점을 찍습니다. 이 두 점이 상자 형태를 그릴 때 기준이 됩니다.상자의 바닥을 그릴 위치를 결정합니다. 이 위치에서 두 소실점을 향해 바닥 면의 선을 그립니다. 상자의 한 변은 왼쪽 소실점으로 향하고, 다른 변은 오른쪽 소실점으로 향하게 합니다.바닥 선의 양 끝에서 수직으로 올린 선의 높이를 결정합니다. 이 높이는 상자의 높이입니다. 상자 위쪽의 꼭짓점을 만드는 것을 잊지 마세요. 상자의 각면을 부드럽게 연결하여 전체 형태를 완성합니다. 이 과정에서 상자의 선을 깨끗하게 정리하세요.마지막으로 상자의 질감이나 그림자를 추가하여 입체감을 줄 수 있습니다.이러한 단계들을 따라가면 2점 투시에서 45도 각도로 하이 앵글의 기울어진 상자를 그릴 수 있을 것입니다. 각 단계에서 충분히 연습해 보세요!계속 연습하시다보면 충분히 잘 그리실수있을 거에요~무엇보다 감각을 찾으시면 퀀텀점프하듯이 실력이 늘어나실거에요!
미술
Q. 미술쪽이 아니여도 학교 미술 공모전 같은 거 나갈 수 있나요?
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.네, 고등학생이면서 진로가 미술 쪽이 아니더라도 학교 미술 공모전이나 대회에 참가하는 것은 전혀 문제가 없습니다. 미술을 좋아한다면, 공모전은 자신이 좋아하는 것을 표현할 수 있는 좋은 기회입니다. 진로와 관계없이 열정 있는 작품을 만들어 보는 것이 중요합니다.공모전에 출품한 작품이 전시되거나 평가받는 기회를 통해 많은 사람들의 피드백을 받을 수 있습니다. 이는 자신의 예술적 성장에 큰 도움이 됩니다.자신의 작품을 남들에게 보여주고 평가받는 과정은 큰 자신감을 줄 수 있습니다. 이는 미술뿐만 아니라 다른 활동에도 긍정적인 영향을 미칠 수 있습니다.따라서, 미술을 좋아한다면 적극적으로 공모전이나 대회에 참가해보세요! 그 과정에서 얻는 즐거움과 배움은 진로와 관계없이 매우 가치있는 경험이 될 것입니다.그림을 좋아하신다면 얼마든지 도전해보시길 바랍니다.당신의 꿈을 응원하겠습니다~ ㅎㅎ
미술
Q. 팝아트에 대한 생각할만한게 머가있나요
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.팝아트에 대한 생각을 할 때 가볍게 접근할 수 있는 몇 가지 주제를 알려드리자면 팝아트는 대중문화를 반영하는 예술입니다. 우리가 즐기는 음악, 영화, 광고 등의 요소가 어떻게 예술로 재탄생하는지를 생각해보세요. 예를 들어, 좋아하는 아이돌이나 영화 캐릭터를 팝아트 스타일로 그려보면 어떤 느낌일까요?팝아트에서 흔히 사용하는 반복적인 이미지가 주는 의미를 생각해보세요. 같은 이미지를 반복함으로써 어떤 메시지를 전달하고자 하는지, 또는 관객이 이를 어떻게 받아들이는지를 탐구해보면 좋습니다.자신이 좋아하는 것, 혹은 자신의 경험을 팝아트 스타일로 표현하는 방법을 고민해보세요. 예를 들어, 당신이 좋아하는 음식이나 취미를 어떻게 재구성할 수 있을지 상상해보는 것도 흥미로울 것입니다.앤디 워홀, 로이 리히텐슈타인 등의 작가들이 어떤 방식으로 팝아트를 발전시켰는지 살펴보고, 그들의 작품에서 느껴지는 감정이나 메시지를 분석해보세요. 이러한 주제를 바탕으로 팝아트에 대한 자신의 생각을 자유롭게 풀어내면 좋은 수행이 될 것 같습니다! 제가 드린 답변이 참조가 되었으면 하네요~그러면 좋은 아이디어가 떠오르기를 바라며 이만 줄입니다.감사합니다!`