안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.
미술
Q. 아크릴물감을 짤때 실처럼 얇게 나오게 하는 방법
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.아크릴 물감을 실처럼 얇게 짜는 방법을 찾고 계시는군요! 아크릴 물감은 두껍고 점도가 높은 성질을 가지고 있어서, 실처럼 얇게 짜는 것이 어려운 경우가 많습니다. 하지만 몇 가지 방법을 사용하면 아크릴 물감을 얇고 정교하게 짜는 데 도움이 될 수 있습니다. 아크릴 물감의 점도가 높아 실처럼 얇게 나오지 않으면, 물감을 조금 희석해서 사용해보세요. 물이나 아크릴 매체(매체나 액체 타입의 아크릴 미디어)를 섞어 물감의 농도를 낮추면, 물감이 더 부드럽고 얇게 나올 수 있습니다. 실처럼 얇은 선을 그리려면 아크릴 물감을 디스펜서나 파이프라이너로 짜는 것이 유용합니다. 이러한 도구들은 세밀한 조절이 가능하여 물감을 일정한 두께로 짜는 데 도움이 됩니다. 실처럼 얇은 물감을 짜려면 물감의 점도 조절, 적합한 도구 사용(디스펜서, 주사기, 아이싱 도구 등), 온도 조절, 그리고 희석제 사용이 필요합니다. 또한 아크릴 매체를 사용하여 물감의 흐름과 질감을 조절할 수 있습니다. 이를 통해 물감을 원하는 두께로 섬세하게 짤 수 있을 것입니다. 아크릴물감을 짤 때에, 실처럼 얇게 나오게 하려면 바로 이렇게 해보시기 바랄게요.
미술
Q. 초보에게 추천할 캐릭터 드로잉 입문책이 있을까요?
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.그림을 시작한 지 얼마 되지 않으셨다고 하셨지만, 기본적인 인체 비율, 구도, 포즈를 배우는 것은 캐릭터 드로잉을 잘 할 수 있는 기초가 됩니다. 초보자에게 적합한 입문서들이 많이 있는데, 여러 책들이 기초부터 차근차근 따라할 수 있도록 설명하고 있습니다. 여기에 몇 가지 추천해드릴 만한 책을 소개드리겠습니다. 『만화 캐릭터 그리기』 (아이엠오) 이 책은 만화 캐릭터를 그리기 위한 입문서로, 초보자도 쉽게 따라 할 수 있도록 기초부터 설명합니다. 인체 비율, 얼굴의 그리기, 포즈, 표정 등을 그리는 방법을 자세히 소개하고 있으며, 만화 스타일의 캐릭터를 그리기 위해 필요한 기초적인 요소들이 담겨 있습니다. 위 책들은 기본적인 드로잉부터 인체 비율, 포즈 그리기, 구도 등 캐릭터 드로잉의 필수 요소를 잘 설명해주는 입문서들입니다. 초보자로서 처음 시작할 때는 인체 비율과 포즈부터 제대로 익히고, 디지털 드로잉에 관한 기초적인 부분을 공부하면서 캐릭터 드로잉의 기초를 잡는 것이 좋습니다. 각 책은 기초부터 차근차근 배울 수 있도록 구성되어 있어, 자신에게 맞는 책을 선택하여 공부하시면 도움이 될 것입니다. 초보에게 추천할 캐릭터 드로잉 입문책으로는 이러한 것들을 읽어보시기를 바라겠습니다.
미술
Q. 색칠하고 외곽선 남는? 그런 펜 알려주세요ㅇ
외곽선이 남는 느낌을 주는 색칠 펜을 찾고 계시군요! 이펜(Outline Pen, or Stroke Brush) 느낌의 펜은 채색을 하면서도 외곽선을 살릴 수 있어 그림에 디테일을 더해주는 역할을 합니다. 이펜을 사용하면 채색을 하면서도 선이 남아 그림의 IbisPaint X에서는 외곽선 느낌을 남기면서 색칠을 할 수 있는 여러 브러시가 있습니다. 무료와 유료를 포함한 다양한 브러시 옵션이 있기 때문에, 원하는 스타일을 찾을 수 있을 겁니다.외곽선이 남는 스타일을 찾고 계시다면 IbisPaint X에서 기본적으로 제공되는 펜 브러시나 아티스트 펜을 활용해 보세요. 무료로 제공되는 펜 브러시도 충분히 좋은 결과를 얻을 수 있으며, 유료 브러시 팩을 사용하면 좀 더 다양한 스타일의 외곽선 효과를 연출할 수 있습니다. 다양한 스타일의 펜을 활용해보면서 원하는 느낌을 찾을 수 있을 거예요. 부디 제가 드린 답변이 조금이나마 참조가 되었기를 진심으로 바라도록 하겠습니다.
미술
Q. 명암은 어디어디에 넣어야하는건지 ?
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.명암을 어디에 넣을지와 색을 풀어줄 때 사용할 브러시를 선택하는 것은 그림의 입체감과 깊이를 결정짓는 중요한 요소입니다. 이비스(Painting)와 같은 디지털 페인팅 프로그램에서는 명암을 잘 넣어주는 것이 매우 중요하며, 그에 맞는 브러시를 사용하면 훨씬 자연스럽고 세밀한 채색이 가능합니다. 아래에서는 명암을 넣는 위치와 채색 시 사용할 브러시에 대해 자세히 설명해드리겠습니다.명암을 넣을 때는 빛의 방향을 고려하여, 입체감을 강조할 부분에만 적절히 넣는 것이 중요합니다. 얼굴, 몸, 옷, 배경 등 각각의 요소에 대해 어두운 부분과 밝은 부분을 잘 나누어 작업해보세요. 브러시 선택은 부드러운 그라데이션을 만들 수 있는 "Soft Round"나 "Blender Brush"가 적합하며, 디테일한 부분은 "Hard Round"나 "Pointed Brush"를 활용해 주세요. 이와 함께 블렌딩 모드와 불투명도를 적절하게 조절해 자연스러운 명암을 만들어보세요. 이비스페인팅사용하고 계시다면 바로 이렇게 명암을 넣어주시기를 권해드릴게요.
미술
Q. 셀채색처럼 간단하게만 명암넣고 색넣고 끝냈는데
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.셀 채색에서 벗어나 그라데이션을 사용하거나 명암을 풀어주는 방식으로 채색의 퀄리티를 높이고 싶다면, 몇 가지 중요한 요소를 고려해야 합니다. 셀채색은 간단하고 강렬한 느낌을 주지만, 그라데이션과 부드러운 명암을 추가하면 훨씬 입체적이고 깊이 있는 효과를 만들 수 있습니다. 이런 스타일은 실제로 많은 일러스트에서 사용하는 기법으로, 조금만 신경 쓰면 큰 차이를 만들 수 있어요.전체에 명암을 풀지 않아도 됩니다. 특정 부분에만 명암을 부드럽게 풀어주는 게 자연스러운 효과를 낼 수 있습니다. 명암은 주로 빛의 방향에 따라 결정되며, 어두운 부분과 밝은 부분을 강조해서 물체의 형태를 나타내는 역할을 합니다. 그라데이션을 사용할 때, 명암을 모든 부분에 풀어야 하는 것은 아닙니다. 중요한 부분, 즉 입체감을 강조하고 싶은 부위에만 그라데이션을 적용하는 것이 더 자연스럽고 효과적입니다. 또한, 그라데이션을 사용할 때는 빛의 방향을 고려하여 입체감을 만들고, 너무 복잡하지 않게 명암을 부드럽게 전환하는 것이 핵심입니다. 셀프 ㅊ채색처럼 간단하게 명암넣고 끝내고 싶으시다면 바로 이렇게 해줘보시기를 권해드리겠습니다.
미술
Q. 공예를 하고싶은데 고민이있습니다.
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.엠보젤(Embossing Gel)은 주로 입체적인 질감을 만들어내는 공예 재료로, 엠보싱 기법에 사용됩니다. 일반적으로 엠보젤은 비싸게 판매되는 경우가 많아서 대체할 수 있는 저렴한 재료를 찾고 계신 것 같습니다. 엠보젤과 비슷한 기능을 할 수 있는 다른 대체재에 대해 몇 가지 추천 드리겠습니다.모델링 페이스트는 엠보젤과 비슷한 질감을 제공하며, 입체적인 효과를 낼 수 있는 재료입니다. 이 제품은 가격이 상대적으로 저렴하고, 다양한 표면에 사용할 수 있습니다.아크릴 젤 미디엄은 엠보젤처럼 입체적인 텍스처를 만들 수 있는 아크릴 기반의 제품입니다. 이 미디엄은 두껍게 바를 수 있으며 나중에 건조되면 질감이 형성됩니다. 엠보젤은 입체적인 질감을 만들어내는 유용한 재료지만 가격이 비쌀 수 있습니다. 대신 모델링 페이스트, 아크릴 젤 미디엄, 폼 페이스트와 같은 대체 재료를 활용하면 비슷한 효과를 저렴하게 얻을 수 있습니다. 어떤 재료가 가장 적합할지는 작업하는 스타일과 원하는 질감에 따라 다르므로, 여러 가지 방법을 실험해보시는 것도 좋습니다. 공예를 하고 싶으시다면 바로 이러한 점들을 참조하셔서 대체재를 찾아보시기를 바라겠습니다. : _)
미술
Q. 그림 커뮤니티용어중에 이 용어 뭐라하나요
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다. 오마카세라고합니다. 그림 커뮤니티나 SNS에서 많이 사용되는 이 용어는, 자신이 그린 그림을 보는 사람에게 선택권을 주고, 그림을 받는 사람이 작가의 스타일을 존중하는 태도를 표현하는 방법입니다. 예를 들어, 그림을 의뢰하면서 "오마카세로 그려주세요"라고 하면, 의뢰자는 작가의 창작 스타일에 대한 신뢰를 표현하는 것이기도 합니다. 그럼에도 불구하고, "오마카세"는 일종의 허락을 받는 방식이기도 하여, 너무 구체적인 요청이 없다는 점에서, 의뢰자와 작가 간의 상호 신뢰와 이해가 필요합니다. 따라서, 그림 커뮤니티에서 "오마카세"라는 용어를 사용할 때는, "자유로운 스타일로 그려달라"는 요청의 의미를 가지며, 의뢰자와 작가 간에 명확한 의사소통이 이루어지면 더욱 원활한 커미션 진행이 가능합니다. 이와 같은 커뮤니케이션은 작가의 개인적인 스타일을 존중하는 동시에, 기대 이상의 결과를 얻을 수 있는 기회가 될 수 있습니다. 부디 제가 드린 답변이 조금이나마 참조가 되었기를 진심으로 바랄게요~
미술
Q. 미술학원 보조 일 해도 커미션 받을 수 있나요?
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다. 미술학원에서 보조 일하는 경우, 고용 계약이나 학원과의 약속에 따라 다를 수 있습니다. 일부 학원은 직원이나 보조 강사에게 커미션 활동을 금지할 수도 있습니다. 예를 들어, 학원에서 제공하는 작업과 겹치는 활동을 금지하거나, 학원 이름을 사용하는 개인적인 커미션을 제한하는 경우가 있을 수 있습니다. 만약 계약서나 규정에 특별한 제한이 없다면, 개인적인 커미션을 받을 수 있는 자유는 있을 수 있습니다. 그러나 학원과 관련된 일을 하면서는 상업적인 활동을 어떻게든 구분짓는 것이 좋습니다. 학원에서 배운 기술이나 스타일을 바탕으로 작업할 경우 학원에 대한 의무와 충돌할 수 있기 때문입니다.미술학원 보조 일을 하면서 커미션을 받을 수 있는지는 학원 규정이나 계약서 내용에 따라 달라지므로, 학원 측에 확인을 해보는 것이 좋습니다. 기본적으로 개인적인 활동과 학원 업무를 구분하는 것이 중요합니다. 부디 제가 드린 답변이 조금이나마 참조가 되시었기를 바라도록 하겠습니다.
미술
Q. 이 그림의 동양화의 작가를 문의합니다
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다. 동양화의 경우 서양화와는 달리 작가의 이름을 알기 어려운 경우가 많습니다. 그리고 표구사에서 작품을 인쇄하거나 액자에 넣는 등의 서비스를 받을 때, 작품에 대한 저작권 문제나 작품의 출처를 확인하는 것도 중요하지만, 작가가 알려지지 않은 작품이라면 법적 문제가 발생할 가능성도 있을 수 있습니다. 작품의 출처가 불명확한 경우, 특히 동양화에서는 작가가 명시되어 있지 않거나, 고서적이나 고전 작품일 경우, 그 작품의 저작권에 대한 명확한 규명이 어려울 수 있습니다. 만약 상업적인 용도(예: 판매용 포스터, 상업적인 디자인 등)로 사용하려고 한다면, 저작권자를 찾는 것이 필수적입니다. 전통적인 동양화의 경우, 특히 작자 미상인 작품들이 많고, 많은 경우 고문서나 민속화 등이 그에 해당됩니다. 그러니 이런 동양화의 경우 작가가 누군지는 대부분 알 수가 없으니 그냥 장식용으로 쓰시기를 바랍니다.
미술
Q. 인터넷 핀터레스트에 있는 그림들요.
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.핀터레스트와 같은 플랫폼에서 그림을 퍼가는 것에 대해 질문을 주셨네요. 결론부터 말하자면, 그림을 무단으로 퍼가는 것은 저작권 침해에 해당할 수 있습니다. @나 다른 방식으로 그림에 영어 문구가 적혀 있다고 해도, 그것이 해당 그림이 퍼가도 된다는 의미는 아닙니다.핀터레스트 자체도 저작권 보호를 강조하고 있습니다. 핀터레스트에서 이미지를 공유하거나 핀할 수는 있지만, 그것이 원본 이미지의 무단 사용이 허용된다는 의미는 아닙니다. 예를 들어, 핀터레스트에서 다운로드한 이미지를 상업적 목적으로 사용하는 것은 법적으로 문제가 될 수 있습니다. 인터넷에서 그림을 퍼가는 것은 저작권을 위반할 수 있는 행위입니다. @로 이름이나 출처가 적혀 있다고 해서, 그 그림을 자유롭게 사용할 수 있다는 의미는 아닙니다. 원작자의 허락을 받거나, 저작권이 없는 이미지를 사용하는 것이 안전하고 법적으로 문제가 없는 방법입니다. 그러니@가 적혀있다고하여도 원작자의 허락을 받는다면 문제가 없을 것입니다.