안녕하세요. 전문가 김찬우 입니다.
미술
Q. 미술에서 원근법이 중요한 이유는 무엇이며, 이를 처음 도입한 화가는 누구인가요? 오늘도 감사합니다 수고하세요.
안녕하세요. 김찬우 전문가입니다.과학적인 원근법이 만들어 진것은 15세기 건축가 브루넬리스키에 의해서 였습니다. 건축을 하기 위해 측량을 하면서 소실점의 개념을 파악하게 됩니다.이후 1427년 경 마사초 라는 이탈리아의 화가가 그린 성 삼위일체란 작품이 최초의 원근법을 적용한 작품으로 알려져 있습니다. 캔버스가 아니라 성당의 벽에 그려져 있는데 마치 십자가에 예수가 메달려 있는 것 같은 착각에 빠질 수 있도록 작품에 천장을 원근법을 사용하여 그린 작품 입니다. 그럼 답변 읽어주셔서 감사드립니다~! 더 궁금한게 있으시면 언제든지 문의 주십시요:)
미술
Q. 현대 미술에서 추상화가 중요한 이유는 무엇이며, 가장 영향을 준 예술가는 누구인가요? 오늘도 감사합니다 수고하세요.
안녕하세요. 김찬우 전문가입니다.현대회화에서 추상화가 중요한 이유는 답변하기가 좀 어렵습니다.추상화라는건 1910년 칸딘스키가 최초로 그린 작품을 추상화라고 평가하는데 1910년 이후 추상화는 더욱 진화하여 절대주의를 너머 현재는 하나의 장르일 뿐 회화의 주류가 아니기 때문입니다.동시대 현대미술은 사실 장르에 한정되어 있지 않기 때문입니다. 작가들은 다양한 매체를 사용하여 특정한 개념, 고정관념, 비가시적인 흐름 들을 가시적으로 보여줄 수 있게 만드는 것이 현대미술의 의의 이기 때문입니다.칸디스키가 추상회화를 만들 수 있게 영향을 준 사람은 세잔일 수도 있고 피카소 일 수 있습니다. 원근법에 의문을 제시한 세잔을 피카소는 현대미술의 아버지라 칭하기도 합니다.하지만 원근법 자체를 무너뜨리고 입체주의를 만들어 원근법이라 3차원의 대상을 2차원의 평면에 옮기는 회화의 성경과도 같은 절대법을 무너뜨린 피카소야 말로 추상회화의 아버지 라 할 수 있겠습니다. 그럼 답변 읽어주셔서 감사드립니다~! 더 궁금한게 있으시면 언제든지 문의 주십시요:)
미술
Q. 르네상스 시대의 대표적인 화가는 누구이며, 그들의 작품 중 가장 유명한 것은 무엇인가요? 오늘도 감사합니다 수고하세요.
안녕하세요. 김찬우 전문가입니다.르네상스는 유럽의 이탈리아를 중심으로 13~16세기 까지 진행되었던 문화흐름으로써 신중심에서 인간중심으로 이동하였으며 과학이 발달한 시기였습니다.당시에는 과학뿐아니라 건축, 문화, 미술에도 과거와는 다른 놀라운 작품들이 등장하였습니다.르네상스시기에는 3대 거장이 존재합니다 레오나르도 다빈치, 미켈란젤로, 라파엘로 입니다.레오나르도 다빈치는 세계에서 가장 비싸고 유명한 그림이라 평가받는 모나리자가 대표작이라 할 수 있습니다. 그는 회화뿐아니라 과학에도 능통하여 정교한 인체해부도를 그리기도 하였으며 비행기의 모태가 되는 날것을 스케치하기도 하였습니다.미켈란젤로는 회화 뿐아니라 조각에도 능했습니다. 대표작품은 피에타와 다비드 조각상이라 할 수 있습니다. 회화로는 천지창조로 유명한 바티칸 시스티나 대성당의 천장벽화가 있습니다. 막상 가서보면 정말 그 규모와 디테일에서 전율이 흐를 정도 입니다.라파엘로는 셋중 가장 덜 알려져 있다고 볼 수 있는데 대표적인 작품으로는 바티칸 서명의 방에 그린 아테네 학당 입니다. 그럼 답변 읽어주셔서 감사드립니다~! 더 궁금한게 있으시면 언제든지 문의 주십시요:)
미술
Q. 디지털 드로잉 시작해보려고 하는데 태블릿만으로도 가능할까요?
안녕하세요. 김찬우 전문가입니다.드로잉을 위해서 태블릿을 사용하는 것은 추천 드리지만 기존 회화와는 감각이 틀리니 그점은 참고 하셔야 합니다. 일반 회화를 하던 사람은 테블릿을 그리게 되면 말하신 데로 물감과 같은 재료를 사용하지 않아도 되니 편하지만 터치와 표현, 감도 등에서 차이가 크기 때문에 적응하는데 시간이 꽤나 걸립니다.디지털 드로잉을 위한 태블릿은 크게 두가지가 있습니다. 액정 타블렛과 펜 타블릿이 있습니다.아이패드나 갤럭시 탭이 액정 타블렛이라 할 수 있습니다. 손을 보면서 직접 그릴 수 있는 장점이 있습니다. 펜 타블릿은 pc 등과 연결하여 그림을 그리게 되는데 pc 의 단축키 등을 사용할 수도 있고 손과 펜이 디스플레이를 가리지 않아 웹툰 작가들이나 디자인 하는 전문가들이 많아 사용 하는 테블릿 입니다.처음 사용하시는거면 아무래도 범용성이 좋은 갤럭시 탭이 좋긴합니다. 하지만 아무래도 아이패드를 사용한 어플이나 관련 수업들도 많아서 아이패드를 사용해보시는 것도 추천 드립니다. 그럼 답변 읽어주셔서 감사드립니다~! 더 궁금한게 있으시면 언제든지 문의 주십시요:)
미술
Q. 일본 우키요에 판화가 인상주의와 후기 인상주의 화가들에게 어떤 영향을 주었나요?
안녕하세요. 김찬우 전문가입니다.우끼요에는 색판화 입니다. 19~20세기 유럽에 흘러들어온 우끼요에는 당시 미술의 중심지였던 파리 미술계에 큰 영향을 미쳤습니다. 이를 자포니즘 이라고 하여 일본 사람들도 큰 자부심을 가지고 있는 흐름 입니다.당시 프랑스에 들어왔던 우끼요에는 포장지로 들어왔습니다. 색 판화 였기에 원화를 찍어내어 일본 제품의 포장지로 사용하였습니다. 당시 인상주의 작가들은 눈에 보이는데로 빛에 의한 색을 표현을 하였고 과학의 발달에 따라 색의 3원색이 발견되어 점묘법 등도 회화에 활용되던 시기였습니다.그러던 와중에 일본에서 들어온 우끼요에는 인상주의 작가들에게 큰 충격이었습니다. 원근법을 사용하지도 않고 대상을 강조하였으나 특히나 사용된 색들이 원색 위주로 강렬했기에 그들에게 큰 자극을 주었습니다. 어느정도였냐면 인상주의 작가들은 우끼요에를 수집하여 액자를 하기도 하였고 고흐나 모네의 경우 우끼요에를 똑같이 그리기도 하였을 정도였습니다.그래서 인상주의 작가들이 인상주의를 넘어선 표현을 하는데, 특히나 색채를 표현하는데 큰 영향을 미쳤습니다. 특히 이후 야수파라 불리는 마티스에 의해 색채를 해방하는데 우끼요에가 큰 영향을 끼였다고 알려져 있습니다.그럼 답변 읽어주셔서 감사드립니다~! 더 궁금한게 있으시면 언제든지 문의 주십시요:)
미술
Q. 르네상스 시대의 화가들과 다르게 중세 미술에서는 왜 원근법이 잘 사용되지 않았을까요?
안녕하세요. 김찬우 전문가입니다.원근법이 발견된 시기는 서기 이전 이었습니다. 하지만 르네상스 스기에 들어서 과학적으로 적립이 된 투시 원근법이 15세기에 만들어지게 됩니다.르네상스 이전 중세시기에는 원근법이 거의 사용되지 않았습니다. 가장 큰 이유는 중세시기 미술의 대상이 신중심 이었기 때문입니다. 눈에 보이지 않는 신과 관련된 성화를 표현하는데 있어서 직접 보지 않고 표현을 하였기에 원근법과 같은 비례가 존재 할 필요가 없었습니다.또한 예수나 성모 마리아와 같은 중심이 되는 대상을 더욱 크게 그려서 주제를 강조하기 위해 그렸기 때문에 과학적 비례가 맞는 원근법을 사용할 필요가 없었습니다. 당시의 작품은 특히나 개인이 그린 것이 아니고 성당과 같은 종교적인 의미를 가지고 지시를 통해 제작을 하였고 작품들 역시도 개인의 개성을 표현하는 것이아니라 해당 작품으로 글을 모르는 대중에게 성경과 신에 대해 전달하기 위해 만들었으므로 과장된 표현이 필수였기 때문입니다.그럼 답변 읽어주셔서 감사드립니다~! 더 궁금한게 있으시면 언제든지 문의 주십시요:)
미술
Q. 피카소의 입체파 작품을 보면 사물이나 인물을 다양한 각도에서 동시에 표현해요. 그렇게 표현한 피카소의 의도가 궁금해요.
안녕하세요. 김찬우 전문가입니다.입체파, 입체주의, 큐비즘을 만든 피카소는 천재로 불립니다.왜 일그러지고 초점이 맞지 않는 초상화를 그린 피카소를 천재로 불르는지 의문을 가지게 될 수 있습니다. 왜냐하면 피카소가 최초로 미술의 성경이라 할 수 있는 원근법을 파괴시켰기 때문입니다.르네상스 이후 15세기 원근법이 발견된 이래 수백년간 회화를 그리는 원리로 원근법은 마치 성경처럼 지켜져 왔던 회화론 이었습니다. 3차원의 대상을 2차원의 평면에 옮기기 위해 사용된 원근법은 절대불변의 대원칙 이었습니다. 이러한 원근법은 회화뿐아니라 건축 조각 등에도 사용되었습니다.하지만 이러한 원근법에 의문을 품었던 것이 바로 피카소 였습니다. 눈은 둥글고 눈은 두개인데 왜 2차원의 캔버스에 옮길때 하나의 초점으로만 표현이 되어야 하는건가 였습니다. 그래서 피카소는 다양한 시도를 했고 한쪽 눈을 감고 그리기도 하였으나 그것을 동시에 표현하면서 탄생한 것이 바로 입체주의 였습니다. 원근법을 파괴하였기에 이후로 마티스에 의해 색채도 파괴시키고 그 다음에 칸딘스키에 의해 대상을 그대로 표현하는 구상도 파괴되어 결국 추상까지 나아가게 되었기 때문입니다. 현대미술의 아버지 라고 불러도 됩니다 그럼 답변 읽어주셔서 감사드립니다~! 더 궁금한게 있으시면 언제든지 문의 주십시요:)
미술
Q. 19세기의 인상주의 화가들은 왜 밖으로 나가서 그림을 그리는 방식을 선택하게 됐나요?
안녕하세요. 김찬우 전문가입니다.인상주의 회화 작가들이 외부에 나가서 그림을 그리게 되었던건 의외로 과학의 발달과 맞물려 있습니다.과거 풍경화를 그릴때도 실외가 아닌 실내에서 그렸습니다. 사진기도 없던 시절 기억에 의존한 풍경을 실내에서 묘사하다보니 햇빛이 밝을 때의 한 풍경만 상상으로 표현을 하였기에 한계가 있었습니다.하지만 과학의 발달로 이젤과 튜브물감이 발견됨에 따라 쉽게 마르지 않는 물감과 이동이 가능한 이젤을 가지고 외부로 나가서 풍경을 직접 보고 그릴 수 있게 되었습니다.직접 보고 그리다보니 시간에 따라, 햇빛에 따라, 계절에 따라 동일한 풍경도 다르게 보인다는 것을 깨닫고 빛에 따른 색의 변화를 표현하는 인상주의가 발달하게 되었습니다.과학의 발달은 미술에도 큰 영향을 가지기 때문입니다.그럼 답변 읽어주셔서 감사드립니다~! 더 궁금한게 있으시면 언제든지 문의 주십시요:)
미술
Q. 미켈란 젤로 같은 경우에는 어떤것으로 유명하게 되었는가요
안녕하세요. 김찬우 전문가입니다.미켈란젤로는 르네상스를 대표하는 3명의 작가, 이를 거장이라부르는데 3대 거장중 한명입니다.레오나르도 다빈치, 라파엘로 산치오, 미켈란젤로 부오나로티 입니다.그는 회화 뿐 아니라 조각에도 능하여서 거장으로 칭해지게 되었습니다.조각으로 대표작품은 피에타상과 다비드 상입니다. 둘다 대리석으로 만들었는데 르네상스를 대표하는 걸작을 뽑으라고 하면 피에타 상과 다비드 상이 1, 2위를 다툴 정도로 그 묘사와 표현이 지금보아도 놀라울 정도 입니다.회화로 유명한 작품은 바로 시스티나 대성당 입니다. 천지창조 라는 작품들어보셨을 거라 생각됩니다. tv 광고에도 자주 등장하였던 손가락을 마주대는 그 장면이 포함된 성경의 내용을 담은 회화인데 시스티나 대성당의 천장에 누워서 수년간 그린 작품으로 엄청난 규며와 묘사에 입이 떡 벌어질 정도 입니다. 그럼 답변 읽어주셔서 감사드립니다~! 더 궁금한게 있으시면 언제든지 문의 주십시요:)
미술
Q. 고대 이집트 벽화를 보면 인물의 얼굴은 항상 측면으로 그려져 있고 몸만 정면으로 표현되어 있는 이유가 궁금해요.
안녕하세요. 김찬우 전문가입니다.알고계신데로 이집트의 미술은 평면회화라고 보이는데 몸은 정면이나 얼굴과 발은 측면으로 그려져 있습니다.당시 이집트미술은 왕 중심이었기에 왕의 권위를 표현하기 위해 있는 그대로 묘사하는 것이 중요하였습니다. 원근법이 발달하지 않은 시기였지만 인간이나 사물을 원래 모습 그대로 표현하는 쪽으로 발달 하였습니다.사람을 표현하기 위해서 정면상으로 그리게 되면 발이나 코 등이 잘 표현되지 않기 때문에 측면을 묘사하여 발크기나 코크기 등이 그림에 나타나는 방향으로 묘사를 하였습니다. 이러한 특징은 이집트인들이 대상을 인식하고 있는 것에 따라 표현하는 것으로 자신들이 중요하다고 생각하는 것을 중심으로 표현하다보니 이러한 독특한 묘사법이 발달하게 된 것 입니다. 그럼 답변 읽어주셔서 감사드립니다~! 더 궁금한게 있으시면 언제든지 문의 주십시요:)