안녕하세요. 전문가 김찬우 입니다.
화학
Q. 석유계총탄화수소는 무엇을 말하는건가요?
안녕하세요. 김찬우 전문가입니다.석유계 총탄화수소는 total petroleum hydrocarbons, TPH 의 약자로 원유인 나프타에서 만들어지는 혼합물의 총칭을 말합니다. 주로 휘발유나 등유, 경우 등에서 발생하는 물질 입니다.이는 환경분야에서 사용되어 지는데 토양에서 TPH 가 얼마나 발견되냐에 따라 해당 토양이 얼마나 오염되었는지를 판단하는 정도가 됩니다.그럼 답변 읽어주셔서 감사드립니다~! 더 궁금한게 있으시면 언제든지 문의 주십시요:)
화학공학
Q. 폐기물을 에너지화 하기 위한 혁신적인 기술은 무엇인가요?
안녕하세요. 김찬우 전문가입니다.결론부터 말씀드리면 폐기물을 에너지화 할 순 있긴 하나 대기오염물질을 발생시키기 때문에 에너지분야에서는 전망이 밝지 않습니다.재생에너지 발전이라는 대기오염물질을 전혀 발생시키지 않는 발전원이 있는 상황에서 폐기물을 에너지원으로 사용하는 것에는 한계가 명확하기 때문입니다. 폐기물을 최대한 배출시키지 않고 플라스틱은 재생 플라스틱 등으로 대체하여 자연분해되는 재료로 변경하는 것 등이 폐기물 분야의 주요 쟁점입니다. 그럼 답변 읽어주셔서 감사드립니다~! 더 궁금한게 있으시면 언제든지 문의 주십시요:)
화학
Q. 화상이 샹겼을때는 어떻게 향동하나료?
안녕하세요. 김찬우 전문가입니다.화학보다는 의학분야에 질문하시면 더욱 좋은 답변을 들으실거라 생각됩니다.화상을 입게 되시면 화상부위에 발생하는 물집은 함부로 터트리시면 안됩니다. 일단 화상부위의 열을 흐르는 물로 식히는 것이 중요합니다. 그리고 화상부위 위에 옷이 있다면 옷을 함부로 벗기시면 안됩니다. 벗기다가 물집이나 다친부위가 더욱 커질 수 있기 때문입니다.그리고 병원에 바로 방문하는 것이 좋고 상처에 함부로 약을 바르는 것은 주위하셔야 합니다. 그럼 답변 읽어주셔서 감사드립니다~! 더 궁금한게 있으시면 언제든지 문의 주십시요:)
미술
Q. 북미의 인디언 부족 미술에서 반복적으로 나타나는 패턴은 자연 요소와 어떤 관계를 맺고 있나요?
안녕하세요. 김찬우 전문가입니다.아메리가 북쪽의 인디언 부족을 인디언 이라고 불렀고 아메리카 남쪽의 부족들은 인디오 라고 불렀습니다.인디언 부족의 미술은 주로 패턴을 활용한 섬유 작품들이 많으며 주로 의복과 장식에 많이 사용되었습니다. 사실 패턴을 주로 만들어서 사용한 이유는 실을 활용하여 천을 만들때 패턴형태가 가장 만들기 단순하기 때문입니다. 자수라고 하여 꽃이나 사람 모양을 만드는 것 보다 반복되는 패턴을 꾸미는 것이 일손이 덜 가고 쉽기 때문에 패턴을 먼저 사용하게 되었습니다. 한국에서는 패턴을 너머 자수가 많이 사용되었습니다. 인디언의 부족의 패턴은 사실 다양한 의미를 가지고 있습니다. 말씀하신데로 자연과 관련이 있을수도 있습니다. 하지만 현재 존재하지 않는 그들의 문화를 서구의 제국주의의 영토확장정책으로 강제로 뺏다싶이 하여 그들을 쫒아내었기 때문에 지금 서양미술사에 언급되어 있는 인디언의 문화는 사진 서구의 관점으로 본 인디언 문화라 할 수 있습니다. 활자언어를 가지고 있지 않던 인디언의 구전문화를 듣고 인디언이 아닌 사람이 작성한 역사이기에 정확하지 않고 오히려 그들의 문화를 제한하는 것일 수도 있기 때문입니다. 그럼 답변 읽어주셔서 감사드립니다~! 더 궁금한게 있으시면 언제든지 문의 주십시요:)
미술
Q. 미술에 새로운 기법들이 지금도 계속 만들어지고 있는건가요?
안녕하세요. 김찬우 전문가입니다.결론부터 말씀드리면 아닙니다.동시대 현대미술의 발전은 기법 이라 불리는 것이 존재하지 않는다고 볼 수 있습니다. 현재 알고 계신 기법들, 예를 들어 점묘법이나 원근법 들은 과거 회화 중심의 표현 방법으로 기술의 발달과 그 궤를 같이하여 만들어진 방법들 입니다.원근법은 3차원의 대상을 2차원의 평면으로 옮기는 방법이며 이를 과학기술을 통해 알게된 것이 미술에 반영된 것입니다. 점묘 역시도 빛이 프리즘으로 분리된다는 것을 알고 색이 3가지 원색으로 이루어져있다는 걸 과학적으로 증명되고 난 이후 이를 활용하여 점으로 작품을 표현한 것 입니다.동시대 현대미술은 기법이 존재 하지 않습니다. 작품을 제작하는 방식과 재료에도 제한이 없습니다. 눈에 보이지 않는 개념이나 자신이 말하고자 하는 생각을 작품을 표현하는 것이 동시대 현대미술이라 할 수 있겠습니다. 그럼 답변 읽어주셔서 감사드립니다~! 더 궁금한게 있으시면 언제든지 문의 주십시요:)
미술
Q. 우리나라 민화은 언제 부터 그리기 시작했을까요?
안녕하세요. 김찬우 전문가입니다.사실 민화라는 단어는 일본인이 만든 용어 입니다. 일제강점기 야나기 무네요시 라는 일본인 만든 용어로 1930년대에 그가 쓴 책에서 처음으로 언급된 단어 입니다. 그 이전에 사용되지 않았던 용어이며 야나기 무네요시가 민중에서 만들어진 그림이라고 하여 정의 내려 사용하였고 그 이후로 한국에 등장하기 시작한 용어 입니다. 주로 조선 후기의 작품들의 통칭하는 용어로 서양의 회화와는 전혀 다른 한국적인 소재와 수채를 사용하여 만든 작품들로 이를 민화로 통칭하였습니다. 그럼 답변 읽어주셔서 감사드립니다~! 더 궁금한게 있으시면 언제든지 문의 주십시요:)
미술
Q. 현대 미술에서 인공지능 기술이 어떻게 활용되고 있나요?
안녕하세요. 김찬우 전문가입니다.기술과 예술의 융합이라는 거창한 말은 사용하지 않더라도 미술의 발달의 기술의 발달과 그 궤를 같이 하고 있습니다. 인공지능과 미술의 관계는 과거 사진기나 색채학, 물감의 발견들에 비교하여 예측할 수 있습니다.결론부터 말씀드리면 현재 동시대 미술에서 인공지능의 발달로 인공지능을 활용한 이미지는 그냥 도구의 일환으로 여겨지고 있습니다.과거 사진기의 발달로 동일하게 그리는 화가의 역할을 사진기에게 넘겨주고 인간들은 눈에 보이는데로 그린다는, 빛에 따라 바뀌는 색을 표현하는 인상주의를 탄생시켰으며 이후 내면을 표현하거나 색채를 다양하게 표현하고 피카소가 원근법마저 의심하며 파괴하며 마침내 대상을 그대로 묘사하지 않는 추상회화로 까지 나아가게 됩니다.인공지능이 사진기 정도의 역할을 할 것이라고는 생각하지 않습니다. 창작의 도구로써 요즘 현대미술 작가들은 회화, 조각, 영상등 하나의 주제만 다루지 않고 장르를 넘나들어 작품을 만들고 있습니다. 그래서 인공지능 역시 작가들 창작의 도구로 다양하게 활용될 것으로 기대하고 있습니다. 그럼 답변 읽어주셔서 감사드립니다~! 더 궁금한게 있으시면 언제든지 문의 주십시요:)
미술
Q. 상업적 이용 가능한 도장 폰트 있나요?
안녕하세요. 김찬우 전문가입니다.경험하신데로 눈에 보이는 기업들의 글자 폰트들은 기업자체에서 라이센스를 가지고 있는 글꼴들이라 일반 사용에도 문제가 있을 수 있으며 특히나 상업적 이용시 법적인 문제가 발생 할 수 있습니다. 그래서 무료 폰트를 개인적으로 만드는 사람들도 있고 홍보를 위해 나눔을 하는 경우도 많이 있습니다. https://noonnu.cc/해당 사이트는 눈누 란 사이트 인데 무료 폰트가 모아져 있어 한눈에 보고 사용하기 좋습니다.https://hangeul.naver.com/font또한 네이버에서 제공하는 나눔 글꼴과 마루부리 글꽁, 클로바 나눔손글씨를 해당 사이트에서 다운 받으실 수 도 있습니다. 그럼 답변 읽어주셔서 감사드립니다~! 더 궁금한게 있으시면 언제든지 문의 주십시요:)
미술
Q. 중세 성당에 사용된 스테인드글라스는 어떤 이야기 구조를 가지고 있나요?
안녕하세요. 김찬우 전문가입니다.잘 알고 계시다시피 중세시대, 신 중심이었던 당시에는 미술의 역할이 신앙의 표현과 그 궤를 같이 하였습니다.눈에 보이지 않는 신의 위대함과 거룩함을 비루한 사람들에게 느끼게 해주기 위해 미술을 사용하였습니다. 그리하여 두오모 같은 거대한 성당을 지었으며 파이프 오르관의 거대하고 웅장한 소리와 두오모 내의 스테인드 글라스를 활용하여 마치 신의 은총과 같은 황홀함을 성당에 들어온 백성들에게 보여주고자 하였습니다.스테인드 글래스에 사용된 이야기는 성경과 관련된 이야기가 중심이었습니다. 활자문화가 발달하지 않았고 인쇄술이 발달하지 않았기에 성경을 전달하는데, 특히나 이러한 성경을 일반 대중에게 전달하기가 어려웠으므로 이를 구전으로만 전달하기엔 한계가 컸습니다. 그래서 자연광을 활용하여 스테인드글라스에 성경의 구절을 표현하여 일반대중들에게 전달하는 역할을 수행하였습니다. 그럼 답변 읽어주셔서 감사드립니다~! 더 궁금한게 있으시면 언제든지 문의 주십시요:)
미술
Q. 산업 혁명 이후에 변화된 기계화와 도시화가 미술 작품과 주제에 어떤 영향을 미쳤을까요?
안녕하세요. 김찬우 전문가입니다.결론부터 말씀드리면 산업혁명이후의 미술은 전과 아주 달라집니다.미술이라는 것 자체가 창작인데, 이러한 창작의 원천은 우리가 숨쉬고 있는 현재를 반영할 수밖에 없습니다. 그 시대상황에서 작가가 보고 배우고 느낀것을 작품으로 표현하는 것이 미술 이기 때문입니다.미술의 발달 역시 과학의 발달과 궤를 같이 하고 있습니다. 특히나 산업혁명 이후 과학은 눈부시게 발달 하였고 기계의 발달로 우리가 보고 있는 풍경이 크게 달라지게 됩니다. 산업화 이후 계급이 사라지고 부를 축적한 중산층도 많아 졌으며 직업의 형태도 많아졌고 우리가 이동할 수 있는 거리도 더욱 멀어지게 됩니다.산업혁명전 기계의 발달은 인간의 일자리를 뺏을 것이라 하여 폭동이 일어나기도 하였으나 막상 산업혁명이후 오히려 일자리가 더욱 풍부해졌기 때문에 인간은 기계를 긍정적으로 바라 보았습니다.특히나 과학의 발달로 사진술, 색채학등이 발달하게 되어 작가들의 생각도 크게 바뀌었습니다. 눈에 보이던 것을 똑같이 표현하던 작가들이 사진기의 발달로 초상화를 그릴 필요가 없게 되었고 동일한 것을 그리는 것은 사진기가 훨씬 잘했기 때문입니다.그래서 눈에 보이는데로 그리는 구상회화 너머의 추상회화로 나아가게 되는 큰 계기가 됩니다. 그럼 답변 읽어주셔서 감사드립니다~! 더 궁금한게 있으시면 언제든지 문의 주십시요:)