안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.
미술
Q. 반고흐의 본 받을 점 알려주세용 ㅠ..
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.안녕하세요! 반 고흐는 미술 역사에서 그의 독특한 스타일과 감정적인 표현으로 매우 중요한 역할을 한 인물이에요. 반 고흐는 인상주의의 영향을 받았지만, 그만의 강렬한 색감과 두터운 질감을 통해 독특한 스타일을 만들어냈습니다. 반 고흐는 그의 작품을 통해 감정의 흐름을 직접적으로 표현했습니다. 예를 들어, 그의 "별이 빛나는 밤에"나 "해바라기" 같은 작품은 단순한 풍경이나 사물을 그린 것이 아니라, 그가 느꼈던 감정의 깊이를 담고 있습니다. 반 고흐는 다양한 기법을 시도하면서 기술을 끊임없이 발전시켰습니다. 초기에 그는 어두운 색조와 사실적인 그림을 그렸지만, 나중에는 밝고 생동감 있는 색조로 변화를 시도하며, 그만의 개성을 확립했습니다. 반 고흐는 한 번도 자신의 스타일에 안주하지 않았습니다. 꾸준한 연습과 실험을 통해 자신의 한계를 뛰어넘으려고 했던 그의 자세는 중요한 본보기입니다. 반 고흐는 자연을 중요한 소재로 삼았어요. "해바라기", "올리브 나무", "씨앗을 뿌리는 농부" 등 자연을 그린 작품들은 그가 주변 환경에서 영감을 받았음을 보여줍니다. 반 고흐는 자연의 색상과 질감, 그리고 변화하는 빛을 강렬한 색채와 붓터치로 효과적으로 표현했습니다. 자연에서 영감을 얻고 그것을 작품에 반영하는 점을 본받을 수 있습니다. 주변의 작은 것들도 관찰하고, 자연의 변화를 그림으로 담아내는 연습을 해보세요. 반 고흐는 자신의 작품과 예술적 고민을 형식화된 방법이 아닌, 편지를 통해 자주 표현했습니다. 그는 동생 테오에게 보낸 수많은 편지에서 작품에 대한 자신의 생각과 감정, 그리고 미술에 대한 철학을 쏟아냈습니다. 작품을 만들면서 나의 생각을 기록하는 것도 매우 중요한 일입니다. 자신이 만든 작품을 글로 정리하거나 메모를 통해 생각을 정리하고, 그 과정을 기록하는 것이 창작에 도움을 줄 수 있습니다. 반 고흐는 미술을 단순한 직업이 아닌 사명으로 여겼습니다. 그는 예술을 통해 사람들에게 감동을 주고 싶어 했으며, 미술을 통해 세상을 바꾸고자 하는 욕망을 가지고 있었습니다. 예술을 단순히 취미나 직업이 아닌 자신의 사명으로 생각하는 태도는 매우 중요합니다. 자신이 왜 예술을 하는지, 그 목적을 명확하게 가지고 작업에 임하는 것이 필요합니다. 이러한 점들을 본받으면, 반 고흐처럼 자신만의 색깔을 갖고 감동적인 작품을 만들어낼 수 있을 것입니다. !제가 드린 답변이 참고가 되셨기를 바라도록 할게요~감사합니다.. ㅣ: ) `
미술
Q. 서양화 입시에 도움될만한 관련 교재는 없나요?
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.서양화 입시를 준비하는 과정에서 기본기와 실력을 쌓을 수 있는 교재가 필요하다는 점에서, 일반적인 취미용 책이 아니라 입시를 준비하는 데 특화된 교재가 필요합니다. 특히 인체 드로잉과 구성 능력을 키울 수 있는 책들이 중요하죠.인체 드로잉의 기본 (Andrew Loomis) 이 책은 서양화 입시생들에게 가장 추천되는 드로잉 교재 중 하나로, 인체 비례와 구성에 대해 자세히 다루고 있습니다. 인체의 해부학적 이해를 바탕으로 자세나 동작을 그리는 법을 설명해줍니다. 복잡한 인체의 구조를 단순화하여 입시 드로잉에 필요한 형태와 비례를 정확하게 잡을 수 있도록 도와줍니다. 수채화는 서양화 입시에서 많이 다뤄지는 매체입니다. 특히 수채화 입시에서는 기법적인 부분뿐만 아니라, 색상의 조화를 잘 표현하는 능력이 필요합니다. 수채화 기본 (William F. Powell) 이 책은 수채화 기법을 기본부터 차근차근 다룬 교재로, 색의 혼합과 물감의 농도 조절 등에 대해 쉽게 설명해줍니다. 색의 기본적인 혼합법, 물의 사용법, 수채화의 그라데이션 및 톤 조절 등을 학습할 수 있습니다. 서양화 입시를 준비할 때는 드로잉뿐만 아니라 구성, 색채, 기법 등 여러 가지를 다뤄야 하므로, 입시와 관련된 전체적인 서양화 기법에 대한 책도 필요합니다. 서양화의 기초 (David Piper) 서양화의 전반적인 기법을 다루며, 기본적인 형태와 구도를 시작으로 색채 이론, 수채화, 유화 등 다양한 매체별 기법에 대한 접근이 가능합니다. 서양화의 기본적 기법, 유화와 수채화, 그라데이션, 톤의 표현, 배경과 구도 설정 등을 학습할 수 있습니다. 실제 입시에서는 실기 시험을 준비할 때 미리 연습할 수 있는 입시용 교재가 필요합니다. 입시 미술 실기 대비(예술원, 미술 입시 교재) 서양화 실기 입시에서 필요한 기본적인 훈련과 연습을 체계적으로 다룬 교재입니다. 입시 준비를 어떻게 해야 할지, 시험에 대비하는 전략과 시험장에서의 실기 전략을 알려주는 책입니다. 입시가 가까워지면 실제 입시 문제를 풀어보는 것도 좋은 연습이 됩니다. 책을 통해 기본기를 다진 후, 꾸준한 연습과 함께 실제 문제를 풀어보세요!~제가 드린 답변이 참조가 되셨기를 바라도록 하겠습니다.감사합니다.. 그럼 이만 : )
미술
Q. 부활과 관련된 그림은 모두 예수 관련이더라구요
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.부활과 관련된 그림들롤는 자연이나 계절을 통해 부활의 상징성을 표현한 작품들이 있습니다. 예를 들어, 봄의 도래는 죽음의 계절인 겨울을 지나 새로운 시작을 맞이하는 것으로 해석될 수 있습니다.를 담고 있죠. 부활을 심리적, 정신적 재생의 의미로 접근한 작품들도 있습니다. 이러한 작품들은 보통 부활을 신화적인, 또는 자연적인 현상과 결합하여 표현하기도 하죠. 요한 하이덴리히 플로리안의 "무제" 이 작품은 죽음과 부활의 사이클을 추상적이고 상징적으로 표현하고 있습니다. 보통 부활의 개념은 신화나 종교와 관련되지만, 이를 현대적인 시각에서 풀어낸 작품입니다. 예술가가 표현하는 삶과 죽음, 재생의 의미는 매우 다채롭습니다. 동물들을 통해 부활의 상징성을 표현한 작품도 찾을 수 있습니다. 예를 들어, 나비나 잠자리와 같은 곤충들은 부활을 변화와 성장의 상징으로 자주 사용됩니다.쥬세페 아르침볼도 "계절" 시리즈에서 그는 봄과 여름을 표현하는 데에 꽃과 식물을 활용합니다. 죽음을 넘어서, 인간의 내면적 성장이나 정신적 부활을 다룬 작품들도 있습니다. 이들 작품은 외적 사건이 아니라 내적 변화를 통해 부활을 묘사합니다. 베이컨의 작품에서는 내면의 괴로움과 고통을 넘어서려는 인간의 노력이 종종 묘사됩니다. 부활은 정신적, 감정적 치유와 변화의 과정으로 볼 수 있습니다. 부활을 예수의 부활이 아닌 더 넓은 의미로 접근하려는 시도는 매우 흥미로운 방향입니다. 부활은 단지 종교적인 개념만을 의미하는 것이 아니라, 자연의 순환이나 정신적 재생, 내면의 성장으로도 해석할 수 있습니다. 부활을 새로운 시작이나 변화의 상징으로 풀어낸 작품들을 통해 더 많은 영감을 얻을 수 있을 것입니다.이러한 것들을 참조하시면 부활과 죽음을 주제로한 작품을 이해하시는 데에 도움이 되실 거에요~영감을 많이 얻으시고 원하시는 것을 찾으시길 바랍니다! : )
미술
Q. 도자기 아마코유약 이중시유했는데요
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.도자기 유약 실험에서 색이 예상과 다르게 나오는 경우는 정말 자주 발생하는 일입니다. 유약을 시유할 때 유약의 두께가 색상에 큰 영향을 미칩니다. 두꺼운 유약은 유약의 색상이 더 진해지거나, 유약이 서로 섞이기 쉬운 경향이 있습니다. 따라서 두 번째 시유에서 색이 섞여서 예상과 다른 결과가 나온 것 같습니다. Honeyflux 유약은 3회 붓시유 후 10분 정도 말리셨다고 했는데, 유약을 더 두껍게 바르기 위해선 여러 번 시유를 해야 할 수 있습니다. 그러나, 너무 많이 바르면 유약이 흐르거나 섞일 수 있기 때문에, 각 시유 후 충분히 말리고, 바를 때 유약을 얇게 붓는 것이 중요합니다. Blue Rutile 유약은 특정 온도에서 반응하여 색이 변할 수 있습니다. 특히 상단만 붓시유하셨다고 했는데, 이때 붓시유의 양과 위치가 중요합니다. 각 유약의 두께를 줄여보세요. 유약이 너무 두꺼우면, 구워지는 동안 서로 섞여서 원하지 않는 색이 나올 수 있습니다. 1250도에서 산화 구운 결과가 나온다고 하셨는데, 구운 온도를 조금 낮추거나 높여보는 것도 고려할 수 있습니다. 특정 유약은 온도가 높을수록 더 많이 흐르거나 색이 변할 수 있습니다. 1200도에서 구워보거나 1300도에서 구워보세요. Honeyflux는 얇게 바르는 것이 중요하며, 한 번에 여러 번 붓시유하는 것보다 한 번에 충분히 붓시유 후 말리고, 건조된 후 다른 유약을 바르는 것이 좋습니다. 작은 샘플을 만들어보세요. 같은 유약을 조금씩 다른 방법으로 시유하고, 구워서 색상의 차이를 비교하면 문제 해결이 더 쉬워질 수 있습니다. . Honeyflux 유약을 얇게 바르고, Blue Rutile을 상단에 얇게 바른 후 두 유약이 섞이지 않도록 말린 상태에서 구워보세요. 구운 온도를 약간 조정하거나, 유약의 두께를 줄여보는 것도 좋은 방법입니다. 실험을 통해 원하는 색상을 얻을 수 있기를 바랍니다! 🎨제가 드린 답변이 조금이나마 참조가 되셨기를 바랍니다.도자기 색상ㅇ 원하시는 대로 구워내시기를 바랄게요~ 감사합니다 😊
미술
Q. 머리카락은 그릴 수 있는데 인체가 문제..
안녕하세요. 윤지혜 전문가입니다.그림 실력에 대한 고민은 많은 사람들이 겪는 과정이에요. 웹툰 그림체는 상대적으로 단순하고 깔끔한 선이 많고, 얼굴이나 의상, 표정 등 중요한 부분을 강조하는 경향이 있어, 이 부분을 연습하는 데 좋습니다. 예를 들어, 얼굴 비례나 머리카락 표현에서 어떤 스타일을 추구하는지 배우게 돼요. 웹툰 그림체를 따라 그리다 보면, 점차 자기만의 스타일을 개발할 수 있는 기회가 생길 수 있어요. 웹툰은 캐릭터 디자인이나 색감, 표정 등에 있어서 개성이 중요하기 때문에, 그 부분에서 창의력을 키울 수 있습니다. 특히 기본적인 스틱 피겨(stick figure)부터 시작해서, 점점 디테일을 추가하는 연습을 하면 인체에 대한 이해도가 높아집니다. 웹툰 스타일을 따라 그리다가, 기본 인체 구조를 어느 정도 익혔다면, 점점 자신만의 스타일로 변형을 시도해보세요. 자신의 스타일을 찾는 과정에서 웹툰 스타일을 차용할 수도 있습니다. 인체의 해부학을 배우는 책이나, 웹툰 스타일을 어떻게 적용할 수 있는지에 대한 책을 참고하는 것도 좋은 방법입니다. 예를 들어, "인체 드로잉 기초", "웹툰 그림 그리기" 같은 책들이 실력 향상에 도움이 될 수 있습니다 웹툰 스타일을 따라 그리는 것은 기본기 연습이나 스타일을 익히는 데 유용하지만, 인체 비례와 구조를 제대로 이해하지 않으면 더 어려운 그림을 그릴 때 한계가 있을 수 있습니다. 하지만, 인체 구조를 이해하는 연습과 웹툰 스타일을 결합한 연습을 병행하면, 두 마리 토끼를 모두 잡을 수 있습니다. 두 가지를 함께 연습하면, 웹툰 스타일을 더욱 자연스럽게 그리고, 인체를 보다 잘 표현할 수 있게 될 것입니다!계속 꾸준히 연습하시면서, 자신만의 스타일을 발전시켜 나가세요! 🎨✍️꾸준히 연습하시다보면 실력이 어느샌가 쩜프 해있을 거에요! ㅋㅋ